Рисование портретов карандашом - увлекательное занятие, которое требует навыков и терпения. Но качественный реалистичный портрет по силам нарисовать даже начинающему художнику при правильном подходе и регулярных тренировках. В этой статье я поделюсь практическими советами, как шаг за шагом научиться рисовать портреты карандашом в домашних условиях.
Мы рассмотрим основные этапы создания портрета от наброска до детальной проработки. Я дам рекомендации по подбору материалов, выбору техники, построению пропорций лица и работе со светотенью. С помощью этих советов вы без специального художественного образования сможете научиться рисовать выразительные реалистичные портреты карандашом.
При правильном подходе и регулярной практике у вас обязательно получится нарисовать достоверный и похожий портрет. Главное - терпение и желание совершенствовать свои навыки.
Выбор материалов и подготовка рабочего места
Чтобы приступить к рисованию портрета карандашом, вам понадобятся следующие материалы: карандаши разной твердости (HB, B, 2B, 4B или 6B), ластик, бумага для рисования плотностью не менее 130-180 г/м2. Также пригодятся кнопки или скрепки для закрепления листа на планшете. Не стоит экономить на материалах, так как от их качества будет зависеть конечный результат.
- Карандаши с мягким грифелем (2B-6B) нужны для нанесения тона и теней.
- Жесткие карандаши (HB-B) используются для наброска контуров и детальной проработки.
Перед тем как приступить к рисованию, нужно подготовить удобное рабочее место с хорошим освещением. Лист бумаги желательно закрепить на планшете при помощи кнопок или скрепок. Это позволит вам свободно перемещать лист во время работы. Также убедитесь, что у вас под рукой есть все необходимые материалы.
| Материал | Назначение |
| Карандаши 2B-6B | Нанесение тона, теней |
| Карандаши HB-B | Контуры, детали |
Правильно организованное рабочее место – залог успешного портрета карандашом.
Набросок - основа портрета
Прежде чем переходить к детальной прорисовке портрета карандашом, необходимо сделать набросок. От качества наброска будет зависеть успех всей дальнейшей работы:
- В первую очередь определите размер будущего изображения и расположите набросок в центре листа. Сделайте легкие отметки угольным карандашом, обозначающие габариты портрета.
- Затем тонкими линиями наметьте общие пропорции и форму головы модели. На этом этапе старайтесь добиться максимального сходства.
- После этого можно перейти к нанесению основных черт лица: глаз, носа, рта. Сразу рисуйте оба глаза, чтобы они были симметричны.
При работе над наброском очень важно часто сверяться с натурой и вносить коррективы. Не старайтесь сразу все дорисовать детально, достаточно обозначить основные черты карандашом. Главная цель на этом этапе - передать схожесть с моделью в общих чертах. Набросок – это каркас будущей работы, опорные точки портрета. От того, насколько точно будут соблюдены пропорции на этапе наброска, зависит конечный результат.
Построение пропорций и композиция лица
После того, как набросок готов, можно приступать к построению пропорций и композиции портрета. На этом этапе очень важно соблюдать правильные пропорции, иначе изображение будет выглядеть нереалистично:
- В первую очередь проведите вертикальную и горизонтальную осевые линии, делящие лицо на четыре части. Это нужно для определения расположения глаз, носа и рта.
- Затем обозначьте высоту лба, ширину глаз, расстояние между глазами и положение бровей. Старайтесь максимально точно соблюдать пропорции, постоянно сверяясь с натурой.
- Тщательно прорисуйте глаза, обращая внимание на их размер и форму. Не забудьте нарисовать зрачки в виде маленьких окружностей.
Помните, что правильное построение пропорций лица является залогом сходства портрета с оригиналом. Не спешите, тщательно вымеряйте и сверяйте размеры деталей между собой. Пропорции - это алфавит рисунка. Без знания пропорций вы не сможете "прочитать" лицо модели и передать его сходство в портрете.
Моделирование объема светотенью
Когда базовый рисунок портрета готов, можно переходить к созданию объема при помощи светотени. Этот этап очень важен для передачи пластики лица и сходства с натурой:
- Определите источник освещения и направление падения света. От этого будет зависеть расположение теней.
- Нанесите тональные градации от светлого к темному, постепенно усиливая штриховку в теневой части лица.
- Тщательно проработайте переходы тона, смягчая края штриховки. Это позволит добиться плавных градаций тона и мягких теней.
При моделировке объема очень важно учитывать форму лица, изгибы и выступы, передавая их с помощью светотени. Не забывайте, что тени имеют свой цвет и тон в зависимости от освещения. Искусное владение светотенью - это 80% сходства портрета. На этом этапе лицо модели действительно "оживает" на бумаге.
Детальная проработка черт лица
На заключительном этапе работы над портретом необходимо максимально детализировать изображение, тщательно прорабатывая все черты лица:
- Уделите особое внимание глазам модели, точно передавая форму, разрез глаз и прорисовывая блики на радужной оболочке.
- Аккуратно дорисуйте брови, волоски которых повторяют форму глаз, а также ресницы.
- Тщательно проработайте носогубные складки, передавая их глубину с помощью штриховки.
Старайтесь максимально точно передать фактуру кожи, волосы, мимические морщинки. Все эти детали придают изображению реалистичности. Чем тщательнее вы проработаете детали лица на заключительном этапе, тем выразительнее и похожее на оригинал получится изображение.
Оформление и последние штрихи
После того, как детальная проработка портрета завершена, можно приступать к заключительному этапу - оформлению работы:
- Тщательно удалите все вспомогательные линии построения при помощи ластика. Старайтесь это делать аккуратно, чтобы не повредить рисунок.
- При необходимости доработайте тональность фона так, чтобы лицо выделялось на общем фоне изображения.
- Нанесите подпись в правом нижнем углу листа. Укажите свое имя, название работы и год ее создания.
После завершения всех этапов, еще раз внимательно осмотрите портрет, внося заключительные штрихи и корректировки по мере необходимости. Теперь ваша работа полностью закончена! Завершающий этап работы имеет не меньшее значение, чем все предыдущие. Именно на этом этапе вы добиваетесь гармонии в работе и придаете ей законченный вид.
