Косплей - что это такое? Все о культуре перевоплощения в любимых героев

Косплей (от англ. costume play - костюмированная игра) - хобби и субкультура, заключающаяся в создании костюмов и перевоплощении в персонажей из произведений массовой культуры. Косплееры черпают вдохновение в комиксах, фильмах, книгах, видеоиграх и аниме.

В чем суть косплея

Косплей (от англ. costume play - костюмированная игра) - это воплощение в образы персонажей из аниме, манги, видеоигр, фильмов и другой поп-культуры с помощью костюмов и аксессуаров. Суть косплея заключается в максимальном приближении к внешнему виду и поведению выбранного персонажа.

Ключевым элементом косплея является костюм. Он может быть сшит самостоятельно из подручных материалов, заказан у профессионального костюмера или куплен готовым. Для создания образа могут использоваться парики, грим, линзы, оружие и другие аксессуары.

Важной частью косплея является не только внешнее сходство, но и передача характера персонажа через мимику, жесты, позы. Косплеер как бы перевоплощается в выбранный образ на время фотосессии или выступления. Это позволяет лучше раскрыть особенности и сущность героя.

История возникновения

Хотя косплей как массовое явление зародился относительно недавно, его истоки уходят в глубь веков. Еще в древности люди перевоплощались в мифических существ и богов во время ритуалов и празднеств. В Средневековье актеры надевали костюмы исторических и литературных персонажей. Но непосредственным предшественником современного косплея стало костюмированное движение среди поклонников фантастики, зародившееся в США в 1930-1960-х годах.

Расцвет научной фантастики и успехи научно-технического прогресса вдохновили многих на создание фантастических образов из литературных произведений. Энтузиасты начали шить костюмы космонавтов, инопланетян, мутантов и других персонажей. Так зародилось движение костюмированных фанатов научной фантастики.

В 1960-1970-х годах появились первые фестивали, целиком посвященные фантастике и комиксам. Наиболее знаковым стал Comic-Con в Сан-Диего, проведенный впервые в 1970 году. Комик-коны собирали тысячи посетителей и косплееров со всего мира, что придало мощный импульс развитию косплея.

В 1980-1990-х годах на смену фантастике пришла массовая культура - фильмы, сериалы, видеоигры. Их герои стали новым источником вдохновения для косплееров. А в 2000-х появилось целое поколение, выросшее на аниме и манге. Японская анимационная культура дала неиссякаемый поток ярких персонажей для воплощения в косплее.

Считается, что термин "косплей" придумал в 1984 году японский журналист Нобуяки Такахаси как сокращение от английских слов costume (костюм) и play (игра). Так явление обрело название, которое закрепилось на десятилетия.

За полвека косплей превратился из увлечения горстки энтузиастов в многомиллионную субкультуру, охватившую весь мир. Сегодня это целая индустрия со своими звездами, профессионалами, конкурсами и заработком. История косплея продолжает писаться и в наши дни.

Особенности костюмов

Костюм - ключевой элемент любого косплея. От качества костюма во многом зависит узнаваемость и успех воплощения образа. Создание костюма для косплея - это целое искусство, требующее определенных навыков, терпения и кропотливого труда.

Существует несколько способов создания косплейного костюма:

• - Самостоятельное изготовление из подручных материалов. Такой подход требует наличия базовых навыков кройки и шитья, а также креативности в подборе и работе с материалами.
• - Заказ у профессионального костюмера. Позволяет получить качественный и детализированный костюм, но требует значительных финансовых вложений.
• - Покупка готового костюма. Вариант для новичков или при ограниченном бюджете. Однако такие костюмы часто не отличаются высоким качеством.

Средний косплейный костюм состоит из нескольких элементов:

• - Основа - базовая одежда, имитирующая костюм персонажа.
• - Детали - элементы для доработки и детализации костюма (застежки, карманы, пояса и т.д.).
• - Аксессуары - все вещи, которые дополняют костюм (оружие, парик, обувь, украшения и пр.).

Для создания качественного косплея важно внимание к деталям. Чем выше детализация, тем лучше костюм передает особенности персонажа, тем больше шансов на успех. Детали могут включать:

• - Точное воспроизведение текстуры материалов (мех, кожа, металл, камень и т.д.).
• - Имитация повреждений и износа костюма.
• - Фурнитура и элементы отделки (пуговицы, пряжки, вышивка и т.п.).
• - Световые и звуковые эффекты (светящиеся элементы, динамики и пр.).

Для создания сложных деталей костюма часто привлекаются мастера-крафтеры, специализирующиеся на определенных техниках и материалах. Их умение работать с пластиком, электроникой, 3D-печатью помогает добиться максимального сходства с персонажем.

Подбор образа и вживание в роль

Выбор персонажа для воплощения в косплее - очень важный этап. От того, насколько удачно подобран образ, зависит успех косплея. При выборе стоит учитывать:

• - Близость образа по духу и характеру.
• - Внешнее сходство или возможность визуальной адаптации образа.
• - Сложность воплощения данного персонажа.
• - Узнаваемость образа для аудитории.

Начинающим косплеерам лучше выбирать простые и узнаваемые образы. По мере набора опыта можно переходить к более сложным персонажам.

После выбора образа начинается этап вживания и работы над ролью. Это кропотливый процесс изучения и перевоплощения:

• - Изучение персонажа по первоисточнику (фильму, аниме, игре).
• - Анализ внешних черт, пластики, жестов.
• - Разбор особенностей речи, тембра и манеры общения.
• - Погружение во внутренний мир персонажа, его эмоции и мотивации.

Особенно важно вживание при косплее сложных и многогранных персонажей из кинематографа или литературы. Хороший косплеер способен не просто скопировать внешний облик, но и передать сущность героя, его характер.

Для лучшего вживания в образ используются различные методики и тренинги:

• - Тренировка пластики и походки.
• - Отработка выразительности жестов.
• - Тренинги по актерскому мастерству и ораторскому искусству.
• - Изучение исторических реалий (для исторических персонажей).

Глубокое вживание в роль помогает косплееру максимально точно и органично воплотить выбранный образ, вызвать нужные эмоции у зрителя. Это отличает качественный косплей от простого переодевания.

Фотосеты

Важной частью косплея являются фотосеты - серии постановочных фотографий в образе персонажа. Фотосет позволяет максимально точно передать особенности костюма, детали образа и создать нужную атмосферу.

Качественный фотосет косплея - это целый творческий проект, требующий взаимодействия косплеера и фотографа:

• - Косплеер отвечает за воплощение образа персонажа.
• - Фотограф создает композицию кадра и освещение для передачи нужного настроения.
• - Оба участника должны хорошо знать первоисточник образа.

При создании фотосета продумываются:

• - Концепция и идея съемки.
• - Подбор локаций и декораций.
• - Ракурсы и позы.
• - Образная стилистика и цветовое решение.

Хороший фотосет передает дух персонажа, а не просто запечатлевает костюм. Косплеер должен точно воссоздать мимику, жесты, эмоции героя. Фотограф подчеркивает достоинства костюма и внешности модели.

После съемки проводится обработка фотографий - ретушь, цветокоррекция, спецэффекты. Это помогает придать фотосету завершенность и улучшить качество изображений. Хороший фотосет косплея способен надолго остаться в памяти и вызвать восхищение у зрителей.

Объективация участников

К сожалению, в косплейном сообществе бывают случаи объективации - восприятия косплееров как сексуальных объектов, а не как творческих личностей.

Причины объективации могут быть разными:

• - Сексуализированные образы некоторых персонажей.
• - Стремление самих косплееров к самопиару при помощи откровенных фото.
• - Предвзятое отношение части аудитории, сводящей все к внешнему виду.

Объективация приводит к негативным последствиям:

• - Превращает косплееров в "кусок мяса" в глазах аудитории.
• - Мешает адекватной оценке мастерства и труда косплееров.
• - Создает дискомфорт и ограничивает творчество участников.

Чтобы избежать объективации, косплейное сообщество придерживается нескольких правил:

• - Уважительное отношение друг к другу вне зависимости от пола и внешности.
• - Оценка косплееров по мастерству и творческому вкладу.
• - Игнорирование провокационного поведения отдельных участников ради хайпа.

Борьба с объективацией - важная задача косплейного сообщества. Косплей должен оставаться площадкой для творческой самореализации, а не дешевого самопиара.

Правила скромности костюмов

Хотя косплей подразумевает перевоплощение в любых персонажей, на многих мероприятиях действуют правила приличия и скромности костюмов.

Причины таких правил:

• - Косплейные мероприятия посещает разновозрастная аудитория.
• - Некоторые откровенные костюмы могут оскорблять чувства или разжигать конфликты.
• - Желание сфокусировать внимание на качестве косплея, а не на эпатаже.

Чаще всего запрещены/ограничены:

• - Открытые эротические зоны тела.
• - Избыточно откровенные позы при фотографировании.
• - Провокационное поведение в костюме.

При нарушении правил организаторы могут попросить:

• - Изменить или закрыть откровенные части костюма.
• - Отказаться от неприемлемых поз или действий.
• - Покинуть мероприятие в случае отказа выполнять требования.

Большинство косплееров поддерживают разумные правила приличия. Главное в косплее - качественное воплощение образа, а не эпатаж и скандалы.

Косплей vs историческая реконструкция

Косплей часто сравнивают с исторической реконструкцией, так как оба направления предполагают создание костюмов и вживание в образ. Однако есть несколько ключевых отличий. Во-первых, косплей ориентирован в первую очередь на вымышленных персонажей из фильмов, книг, комиксов, видеоигр и аниме. Реконструкторы же воссоздают реально существовавшие исторические образы. Во-вторых, косплей часто допускает творческую интерпретацию, в то время как реконструкция требует максимально точного следования историческим реалиям.

• Реконструкторы уделяют повышенное внимание деталям костюма, вплоть до точного кроя и используемых материалов.
• В косплее акцент делается на передаче внешнего вида персонажа в целом, а не конкретных элементов одежды.

Одним из ключевых отличий является цель занятия и формат мероприятий. Косплей ориентирован в первую очередь на развлечение и самовыражение. Косплееры демонстрируют свои образы на фестивалях и фотосессиях. Реконструкторы же преследуют цель исторического познания и популяризации прошлого.

Таким образом, несмотря на внешнюю схожесть, у косплея и исторической реконструкции разные истоки, подходы и цели. Однако оба направления дают возможность окунуться в интересный образ и получить удовольствие от процесса.

Косбенды

Косбенды - это постоянно совместно выступающие группы косплееров. Слово «косбенд» появилось как сочетание английских слов cosplay и band, что означает «группа». Косбенды были основой косплей-движения в нулевые годы.

Косбенды - это не только группы, встречающиеся на репетициях и выступлениях. Часто это дружеские коллективы, проводящие много времени вместе. Помимо самих косплееров, в косбенд могут входить швея, специалист по реквизиту, визажист, фотограф и другие специалисты.

В некоторых косбендах общение происходит прямо в образах героев. Это помогает лучше раскрыться на сцене, но иногда настораживает сторонних наблюдателей.

С распространением интернета потребность в косбендах уменьшилась, так как появилась возможность общаться онлайн.

Конкурсы и фестивали

Конкурсы и фестивали косплея играют важную роль в развитии этого движения. Они дают возможность косплеерам продемонстрировать свои костюмы широкой аудитории, пообщаться с единомышленниками, обменяться опытом.

Первым крупным фестивалем косплея стал Comic-Con в Сан-Диего, который впервые прошел в 1970 году. Хотя изначально он был посвящен комиксам, там уже проводился конкурс костюмов. Успех Comic-Con вдохновил на проведение аналогичных фестивалей по всему миру.

Сегодня самым масштабным событием для косплееров является Comic-Con International в Сан-Диего. Его ежегодно посещают сотни тысяч человек. На фестивале проводятся конкурсы костюмов, дефиле, фотосессии.

Другим крупнейшим мероприятием по косплею является World Cosplay Summit в Японии. Это международный чемпионат, куда съезжаются победители национальных отборов со всего мира. Российский отбор проводится на фестивале «Хиноде».

Помимо крупных комик-конов, во многих странах регулярно проводятся локальные фестивали аниме и косплея. В России наиболее известны «Аниматрица», «Нижекон», «Сибирский фэнтези-фестиваль».

Большинство фестивалей включают в себя конкурсы костюмов. Участники демонстрируют свои образы на сцене или специальных площадках. Жюри оценивает качество исполнения костюмов, сходство с персонажем, актерскую игру.

Помимо основного конкурса, могут проводиться дополнительные номинации: лучшая группа, лучший дебют, самый оригинальный образ и другие. Победители получают ценные призы и возможность выступить на крупных международных фестивалях.

Косплей в России

Косплей пришел в Россию в конце 1990-х годов. Первая статья на эту тему была опубликована в 1999 году в журнале «Великий Дракон». В 2001 году появился первый русскоязычный сайт о косплее, где публиковались фотографии зарубежных косплееров.

Новой вехой стал аниме-фестиваль в Воронеже в 2002 году. Там впервые прошла масштабная фотосессия с участием российских косплееров в костюмах на сцене.

В начале 2000-х годов основными площадками для косплея в России были аниме-выставки и фестивали в крупных городах: Москве, Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону, Воронеже, Краснодаре. Это привело к тесной ассоциации косплея с аниме и мангой в российском обществе.

С 2010-х годов косплей в России выходит на новый уровень. Проводится конкурс «Косплей Битва» в рамках фестиваля «Хиноде» с возможностью поездки победителей на World Cosplay Summit в Японию. Растет число региональных фестивалей.

Всероссийский фестиваль «Аниматрица», стартовавший в 2011 году, собирает косплееров со всей страны. Проводятся крупные фотосессии, конкурсы, лекции по мастер-классам.

Благодаря интернету косплей-сообщество в России сплотилось. Появились тематические паблики, группы, каналы. Косплееры делятся опытом, помогают друг другу советами.

Среди популярных персонажей для косплея в России - герои аниме, видеоигр, фильмов Marvel и DC. Также часто можно встретить косплееров в народных русских костюмах и одежде персонажей славянской мифологии.

За 20 лет косплей в России прошел путь от эпизодических фотосессий отдельных энтузиастов до масштабных фестивалей с участием профессиональных косплееров. Это увлечение объединяет тысячи людей по всей стране.

Перспективы развития

За несколько десятилетий косплей превратился из хобби небольшой группы энтузиастов в массовое международное движение. Сегодня можно выделить несколько возможных направлений его дальнейшего развития.

• Косплей может стать еще более популярным. Число людей, увлекающихся перевоплощением в любимых персонажей, будет расти. Появятся новые фестивали и конкурсы в разных странах и городах.
• Косплей, вероятно, станет более профессиональным. Уже сейчас есть косплееры, зарабатывающие на жизнь благодаря этому хобби. В будущем их число может увеличиться.
• Косплей будет активно использовать новые технологии. Это касается как изготовления костюмов, так и проведения фотосессий и демонстраций образов. Например, появятся костюмы со световыми и звуковыми эффектами.

В целом косплей, скорее всего, так и останется увлекательным хобби для любителей фантастики и аниме. Главное - это возможность перевоплотиться в любимого персонажа.

Как начать заниматься косплеем

Многие люди мечтают попробовать себя в косплее, но не знают, с чего начать. Давайте разберем основные шаги для тех, кто решил воплотить в жизнь своего любимого персонажа.

Первый шаг - выбрать образ. Лучше начинать с персонажа, который вам действительно нравится и с которым есть эмоциональная связь. Также важно учитывать свои физические данные при выборе.

Далее необходимо найти или создать костюм. Можно купить готовый на специализированных сайтах. Но изготовление самому доставляет больше удовольствия. Понадобятся ткани, фурнитура, парик, грим.

Обязательно нужно изучить особенности выбранного персонажа: его характер, мимику, жесты, позы. Это поможет лучше передать образ. Можно посмотреть фильмы и прочитать книги с ним.

Далее желательно найти единомышленников. Сообщества косплееров есть в соцсетях и на специальных форумах. Там можно почерпнуть много полезных советов.

Когда костюм готов, можно провести фотосессию. Лучше найти фотографа с опытом съемки косплея. Правильно подобранные ракурсы, освещение и обработка снимков помогут раскрыть образ.

Наиболее полно ощутить себя персонажем можно на фестивале косплея. Там есть возможность пообщаться с другими косплеерами, поучаствовать в конкурсах и дефиле.

Главное помнить: косплей - это в первую очередь увлекательное хобби. Не стоит слишком зацикливаться на мелких недостатках. Получайте удовольствие от процесса!