Живопись мастихином: искусство цвета и фактуры

Мастихин - незаменимый инструмент в арсенале многих живописцев. Эта стальная лопаточка позволяет создавать выразительные мазки, богатую фактуру полотна и яркую цветовую палитру. Хотя мастихин чаще всего используется как дополнение к кисти, некоторые художники создают с его помощью целые картины.

В этой статье речь пойдет об истории применения мастихинов в изобразительном искусстве, их разновидностях и особенностях. А также будут даны практические советы о том, как рисовать этим необычным инструментом.

Что такое мастихин

Мастихин - это стальной инструмент для живописи в виде лопаточки с загнутым концом. Он используется для смешивания и нанесения масляных красок на холст, а также для создания фактурной поверхности в картине. Название происходит от итальянского слова "mestichino", что переводится как "шпатель".

• Помогает смешивать краски прямо на холсте
• Служит для нанесения пастозных мазков
• Создает фактурную поверхность

С помощью мастихина можно получить оригинальный рельеф мазков, имитировать фактуры различных поверхностей - камня, дерева, воды. Этот инструмент открывает большие возможности для творческого самовыражения художника.

Мастихин часто применяется в смешанной технике в сочетании с кистью. Этот инструмент открывает новые горизонты для реализации творческого потенциала художника.

Когда художники начали использовать мастихины

Хотя мастихин как инструмент был известен художникам давно, активно применять его в живописи стали только в XX веке. До этого мастихин использовался в основном как вспомогательное приспособление - для смешивания красок или очистки палитры.

Одним из первых, кто стал создавать картины при помощи мастихина, был французский художник-постимпрессионист Поль Сезанн. В своих работах 1880-1890х годов он экспериментировал с различными приемами нанесения масляной краски с помощью шпателя.

За ним последовали такие известные живописцы, как Ван Гог, Гоген, Матисс. Они также применяли мастихин для создания неповторимой фактуры в своих полотнах. Например, Ван Гог часто использовал шпатель для передачи рельефности мазков при изображении неба.

Однако по-настоящему популярной техника мастихин стала после 1910х годов среди художников-модернистов. Многие авангардисты в своем творчестве сделали акцент на фактуре, цвете, композиции. Все это идеально передавалось с помощью мастихина.

Одним из самых известных направлений, где широко использовался мастихин, был фовизм. Художники-фовисты Анри Матисс, Андре Дерен создавали насыщенные цветом полотна при помощи шпателя, уделяя особое внимание декоративности мазка.

Значимую роль мастихин сыграл и в развитии абстрактного искусства. Такие мастера, как Василий Кандинский, Франц Марк, Лионел Фейнингер, активно работали шпателем при создании своих абстрактных композиций, сочетая это с техникой кистевой живописи.

Виды и формы мастихинов для живописи

Существует большое разнообразие мастихинов для живописи. Они различаются по материалу, форме, размерам и назначению.

По материалу мастихины бывают стальные и пластиковые. Стальные инструменты обладают большей прочностью и долговечностью, но стоят дороже. Пластиковые менее долговечны, зато дешевле - они могут использоваться для начального ознакомления с техникой.

По форме лезвия мастихины делятся на прямые, изогнутые, треугольные, круглые и др.:

• Прямые подходят для нанесения краски ровным слоем на большие участки холста
• Изогнутые удобны для мягкого, плавного нанесения мазков
• Треугольные и круглые используются для необычных линий и текстур

Размер мастихинов варьируется от 3 до 25 см в длину. Небольшие лопатки удобны для проработки деталей, большие применяются для фона, крупных объектов.

По назначению мастихины делятся:

1. Для смешивания красок и очистки палитры - лезвия острые, без изгиба;
2. Для нанесения мазков на холст - изогнутые, гибкие лезвия.

Для живописи мастихином чаще всего используются инструменты со специально загнутым под углом лезвием. Такая форма позволяет бережно и плавно наносить мазки на холст, не повреждая его.

Мастихины для живописи также отличаются по жесткости упругости лезвия. Для создания разных эффектов применяют:

• Мягкие - плавные переходы цвета;
• Жесткие - четкие границы мазков, контрастная фактура.

Таким образом, форма и свойства мастихина во многом определяют характер мазка и фактуру поверхности в картине. Экспериментируя с разными лопатками, художник может добиться уникального авторского почерка в технике мастихин.

Для чего нужны разные мастихины

Как мы уже выяснили, существует огромное многообразие форм мастихинов. И каждая из них имеет свое конкретное назначение в технике живописи этим инструментом.

Рассмотрим подробнее, какие виды мазков и эффекты можно получить с помощью разных мастихинов.

Маленькие лопатки

Небольшие по размеру мастихины (длиной 3-7 см) используются для:

• точечного нанесения мазков при проработке мелких деталей;
• создания тонких линий кончиком лезвия;
• локального смешивания цветов прямо на холсте.

Широкие прямоугольные

Такой инструмент удобен для заливки крупных участков цветом, например фона. С помощью широкого мастихина можно быстро нанести масляную краску на холст ровным слоем.

Лопатки для текстур

Это разные ребристые, волнистые и иные профилированные мастихины. С их помощью можно имитировать фактуру дерева, камня, водной ряби и других поверхностей.

Например, длинный волнистый мастихин отлично подходит для передачи водной глади.

Гибкие лопатки

Такие инструменты с мягким упругим лезвием позволяют создавать плавные цветовые переходы. С помощью гибких мастихинов получается эффект тонирования холста - краска как бы втирается в основу.

Этот прием часто используется при работе над небом, тенями облаков, полутенями на лицах и телах.

Жесткие мастихины

Жесткое негнущееся лезвие нужно для создания четких границ мазков. С помощью такого инструмента можно наносить контрастные рельефные мазки, имитировать сколы, трещины на поверхностях.

Жесткими мастихинами также удобно прорабатывать мелкие детали, так как кончик не гнется при нанесении точечных мазков.

Как правильно рисовать мастихином

Для создания картины в технике мастихин необходимо:

1. Подготовить рабочую поверхность - холст, картон или деревянную основу;
2. Прикрепить основу к подрамнику или мольберту - для удобства работы;
3. Выполнить эскиз будущей композиции - карандашом или тонкой кистью;
4. Подобрать мастихины в соответствии с замыслом - разной формы и размера;
5. Приготовить масляные краски нужных оттенков.

После такой подготовки можно приступать непосредственно к созданию картины мастихином.

Держите инструмент под углом 60-90 градусов к поверхности холста. Движения должны быть плавными, без нажима. Набирайте краску торцевой частью лезвия, затем разравнивайте ее по всей длине.

Наносите мазки сначала в одном направлении, затем - перекрещивая. Так можно создать фактуру. Для плавных цветовых переходов используйте гибкие лопатки и втирайте краску круговыми движениями.

Чередуйте приемы мастихина и кисти - это позволит сделать изображение более выразительным. К примеру, фон и крупные объекты выполняются шпателем, а детали прорабатываются акриловой кистью.

Для первых опытов лучше использовать плотный холст на картонной или деревянной основе. Также для начинающих подойдет техника мастихин на стекле или керамической плитке - это интересный вариант сувенирной продукции.

Главные советы при работе мастихином:

• Берегите холст - не давите сильно, чтобы не порвать основу;
• Следите за чистотой лезвия - обтирайте его по мере загрязнения;
• Не набирайте много краски за раз, добавляйте по мере необходимости.

Экспериментируйте с формами, текстурами и цветом - и у вас получатся оригинальные арт-объекты в технике мастихин!

Особенности техники мастихин в живописи

Живопись мастихином обладает целым рядом специфических особенностей, отличающих ее от других видов живописи.

Во-первых, в этой технике холст должен быть достаточно плотной и грубоватой фактуры. Изображение получается очень объемным и фактурным, а для этого требуется прочная основа.

Во-вторых, в отличие от акварели или живописи акрилом, в технике мастихин используются исключительно масляные краски.

Они обладают яркостью, пастозностью и пластичностью, что крайне важно для создания выразительных объемных мазков этим инструментом.

Еще одна особенность - большая роль фактуры и материальности мазка. Следы шпателя, рельеф красочного слоя, объемность мазков - все это крайне важно для художественной выразительности произведения в технике мастихин.

Композиция картины живописи мастихином обычно упрощена: основной акцент делается на передаче цвета, формы, фактуры предметов с помощью мазка.

В этой технике художнику нужно быть очень смелым и широким в мазках, не бояться насыщенных чистых цветов, контрастных сочетаний.

Еще одна особенность - для полной реализации возможностей техники мастихин часто применяется смешанная техника живописи.

Фон, крупные объекты пишутся мастихином, а детали и нюансы цвета прорабатываются кистью. Это позволяет соединить фактурность мазка с тонкой прорисовкой мелких деталей.