Говорят, когда мир раскалывается, то трещина непременно проходит через беспокойное сердце поэта. Эти строки как нельзя точно характеризуют творческий путь Сергея Есенина, которому судьбой было предназначено жить и творить на рубеже двух эпох. Возможно, по этой причине лирика Есенина наполнена до краев драматизмом чувств. Тернистым и сложным был жизненный путь поэта, несмотря на срывы и падения, он упорно продолжал движение, черпая вдохновение от пережитого, сохраняя нерасторжимую связь со своим народом.
Сила поэзии
Еще в совсем раннем периоде творчества гения начинает выделяться сильнейшая сторона его дарования – умение поэтическим слогом рисовать прекрасные картины самобытной русской природы. Вся сила его ранней лирики заключается в том, что в ней ясно выражается чувство пылкой любви к родине через картины родных пейзажей. Природа в лирике Есенина порой совершенно не радует глаз: «Край ты мой заброшенный...», но любовь к обездоленной вотчине от этого лишь становится сильней. С началом Первой мировой войны это чувство обретает особую мощь и силу, что можно отчетливо проследить в произведении «Русь».
Лирика Есенина наполнена и яркими красками родной природы: во многих стихотворениях о России буйствуют и играют всеми цветами радуги веселые тона – лазоревые, малиновые и голубые. Также заметна и особая любовь ко всему живому – птицам, диким зверям и домашним животным («Песнь о собаке», «Корова» и т. д.). Природа в лирике Есенина – это не безлюдные картины, в них «вкраплен», вписан человек – поэт, искренне влюбленный в родной край. Обращаясь к природе за вдохновением, он высказывает свои сокровенные мысли о настоящем, прошлом и будущем, своем месте в жизни. В редкие минуты успокоения он пишет: «На душе лимонный свет заката, - и продолжает, - сирени шелест голубой». А в часы горьких сомнений и раздумий: «Скоро мне без листвы холодеть». Изображение своих чувств и переживаний через картину русской природы зачастую подталкивало создателя к ее очеловечиванию: «Спит черемуха в белой накидке», «Отговорила роща золотая…». Этот принцип показывает особую любовь автора к природе.
Краски народной поэзии
В основе многих произведений Есенина лежат мотивы русской народной поэзии. Родина в лирике Есенина ярко запечатлена не только в содержании, но и в самой поэтике. У нее творец позаимствовал и большинство красок, которые использовал в своем творчестве. Каждый оттенок он не просто копирует, а наделяет смыслом и содержанием. Поэт-романтик эти символичные оттенки использует более в условном, чем в прямом значении. В цветовом отображении чувств и мыслей сокрыта одна из причин невероятного эмоционального воздействия, которое оказывает на читателя лирика Есенина.
- Голубой и синий – наиболее часто встречаемые цвета в русской природе, символизирующие воду и небо. У Есенина данные оттенки пробуждают покой и тишину, умиротворение: «несказанное, синее, нежное...», или передают радость от ощущения свободы и простора: «голубая Русь...», «голубое поле», «голубая звезда».
- Алый и розовый – любимые поэтом оттенки - обозначали незапятнанность, девственную чистоту и непорочность чувств («Выткался на озере алый свет зари...»). Юность символизирует розовый цвет - «помыслы розовых дней...», «розовый конь», «свежая розовость щек».
Трагизм прощания с прошлым
Лирик ощущает себя словно привязанным к прошлому, назревшая необходимость расстаться с ним воспринимается Есениным как собственная обреченность. Эта мрачное чувство рождает в нем пессимистическое настроение и провоцирует полный упадок душевных сил. Лирика Есенина в этот период довольно тревожна, в его произведениях слишком часто встречается слово «рок», а воображение рисует картины надвигающейся «роковой беды». Эти настроения нашли свое отражение в сборнике стихотворений «Москва кабацкая», основными мотивом данного цикла является безразличие к происходящему, жизни в целом, попытка забыться с помощью алкоголя и отчаяние. Однако творец нашел в себе внутренние силы и вышел из беспросветного тупика. Но трагизм прощания поэта с прошлым оказал внушительное влияние на его творчество.
В первый раз я запел про любовь…
Ранняя любовная лирика Есенина рисует чистыми и нежными красками застенчивый девичий образ. Через создание поэтических картин родной природы поэт воплощает свое юношеское восхищение женской красотой и желание любить. Позже читатель видит любовь в произведениях поэта разную: красивую и чистую, чувственную и страстную. Вершиной любовной поэтики Есенина называют цикл «Персидские мотивы», в нем прекрасны все стихи и раскрытые в них порывы. Однако несмотря на воспетые чувства к Шаганэ, Гелии, Лале, поэт вспоминает и красоты «рязанских раздолий», и «волнистую рожь при луне». Чувствуется его желание заглушить щемящую тоску по «дальней северянке».
В первый раз отрекаюсь скандалить…
Любовная лирика Есенина и поныне имеет фантастический успех. Им восхищались женщины не только за уникальный поэтический дар, но и за необыкновенную привлекательность. В каждом своем цикле любовных стихотворений поэт, любя и воспевая реальных дам, больше всего ценил само чувство – безответное, чувственное, разделенное, невинное, страстное, чистое. Самые сильные порывы души изменили творца, он принял решение распрощаться с хулиганством и разгульной жизнью. Эта любовь стала спасением для повесы, который теперь готов был покориться любимой. Остались неизменными лишь его поэтические ассоциации и сравнения с природой: имя «звенит, словно августовская прохлада», волосы - «цветом в осень». Этой большой любовью в жизни поэта стали две женщины-соперницы – Айседора Дункан и Августа Миклашевская.
Небывалая искренность
Сергей Есенин прожил очень мало – всего тридцать лет, но его уникальное творческое наследие содержит значимое художественное богатство. Темы лирики Есенина разнообразны, в них присутствует невиданная искренность тона, непосредственное виденье мира, редкий дар смотреть на вещи непредвзятым взглядом. Поэта характеризует умение извлекать изящную красоту и необычную радость из предметов, которые не пожалело время и быт. Лирика Есенина передает читателю великий талант поэта, его особое характерное умение выражать свои чувства в творчестве.
