Какая только не бывает роспись в русском народном искусстве!

Россия славится разнообразием народных художественных промыслов и ремесел. Каждый регион нашей необъятной страны имеет свои уникальные традиции декоративно-прикладного искусства. Особое место в народном творчестве занимает роспись по дереву, керамике, металлу и другим материалам. Сегодня мы поговорим о самых известных видах росписи в России.

Хохлома - королева русских росписей

Не будет преувеличением назвать хохлому главной визитной карточкой русского декоративно-прикладного искусства. Этот промысел берет свое начало в XVII веке в селе Хохлома, что в Нижегородской области. По одной из версий, хохломскую роспись изобрели местные иконописцы-старообрядцы, когда им пришлось отказаться от религиозной тематики.

Для хохломы характерны яркие, насыщенные краски - красная, зеленая, золотая. Традиционно роспись наносится на черный фон. В орнаментах преобладают растительные мотивы: травы, цветы, ягоды, а также птицы.

Хохломой исторически украшали деревянную утварь, посуду, мебель. Например, знаменитые русские деревянные ложки, расписанные в хохломском стиле.

Сегодня хохломская роспись - это целое искусство, которое вышло далеко за рамки народного промысла. Существуют целые художественные школы, где обучают этой уникальной технике живописи. Работы лучших мастеров хохломы выставляются в музеях и на аукционах.

Гжель - фарфоровая сказка

Еще один всемирно известный российский промысел - гжель. Он зародился в XVII веке в Подмосковье, в районе Гжели, где были обнаружены залежи превосходной глины. Изделия гжельских мастеров очень ценились даже при царском дворе.

Для гжели характерна бело-голубая гамма с вкраплениями других цветов. Традиционные мотивы - растительные орнаменты, животные, игрушки. Росписью украшали посуду, печные изразцы, игрушки.

  • Классическая гжель выполняется в технике майолики.
  • Отличительная черта - мягкие, плавные переходы между оттенками.
  • Для росписи используют минеральные краски.

К сожалению, сегодня рынок заполонили дешевые подделки под гжель. Поэтому при покупке таких изделий стоит обращать внимание на качество росписи и соблюдение всех канонов этого промысла.

Жостово - волшебные цветы на металле

Не менее популярная Жостовская роспись появилась в XIX веке в подмосковной деревне Жостово. Ее основали уральские мастера, перебравшиеся в центральную Россию.

Отличительная черта жостовской росписи - изображение букетов цветов на металлических подносах. Композиция обычно выстраивается так, что букет располагается в центре.

Для жостовской росписи характерно использование масляных красок, благодаря которым удается добиться удивительной объемности и реалистичности цветов. Фон может быть как темным, так и светлым.

Подлинные жостовские подносы стоят недешево, так как изготавливаются вручную высококлассными мастерами. При покупке обращайте внимание на качество исполнения росписи.

Палех - сказочный мир лаковой миниатюры

Палехская роспись зародилась в начале XX века, после революции. Местные иконописцы освоили светские сюжеты, взяв за основу технику лаковой миниатюры.

Для палеха характерны:

  • Черный фон;
  • Яркие, насыщенные краски - красная, золотая;
  • Темы из русских сказок, былин, литературных произведений.

Традиционно палехом украшают миниатюры из папье-маше. Настоящая палехская роспись - это всегда ручная работа, которая требует высочайшего мастерства.

К сожалению, сегодня рынок заполонен дешевыми подделками. Поэтому при выборе изделий внимательно изучайте качество исполнения.

Городецкая роспись - яркие картины народного быта

Городецкая роспись зародилась в XIX веке в городе Городце Нижегородской области. Первоначально ею украшали прялки, позднее стали расписывать мебель, сани, двери.

Для городецкой росписи характерны бытовые сюжеты из жизни крестьян и купцов, а также изображения лошадей. Колорит ярок и насыщен. Мастера используют контрастные сочетания разных цветов.

Сегодня городецкую роспись можно увидеть на самых разных предметах - от шкатулок до холодильников. При выборе изделий обращайте внимание на тщательность прорисовки деталей.

Традиции народного искусства Русского Севера

На Русском Севере издревле бытовали свои школы народной росписи. Например, Мезенская роспись по дереву отличается строгими геометрическими и растительными узорами, выполненными яркими красными, синими и зелеными красками.

Каргопольская роспись также имеет глубокие корни и отличается лаконичными узорами из полос, точек, кругов. Традиционно ею украшали деревянные изделия, посуду, прялки.

Мастера Севера бережно хранят традиции народного искусства. Их работы можно встретить на ярмарках и в музейных лавках.

Филимоновская игрушка - свистульки из глины

Одним из необычных видов народного искусства России является Филимоновская глиняная игрушка-свистулька. Она появилась в XIX веке в деревне Филимоново недалеко от Москвы.

Особенности филимоновской игрушки:

  • Изготавливается из глины вручную;
  • Имеет полость внутри и свисток;
  • Раскрашивается яркими красками;
  • Изображает птиц, зверей, людей.

Такие незамысловатые глиняные свистульки и по сей день пользуются спросом как у туристов, так и у коллекционеров.

Какая только не бывает роспись в русском искусстве!

Мы рассказали лишь о некоторых видах росписи в России. А ведь есть еще множество региональных школ народного искусства со своими уникальными традициями! Например, Семикаракорская, Волховская, Прикамская роспись.

Какая бывает разнообразная и самобытная роспись в нашей стране! Каждый регион внес свой вклад в это удивительное искусство. Благодаря народным умельцам русская роспись и по сей день радует нас своей красотой и разнообразием.

Глиняная игрушка Каргополья

Еще один самобытный промысел Русского Севера - Каргопольская глиняная игрушка. Здесь мастерицы лепят из глины фигурки людей, животных, птиц. Затем изделия обжигают и раскрашивают яркими красками от руки.

Для Каргопольской игрушки характерны условные пропорции, минимум деталей. Но это придает особое очарование простым глиняным фигуркам.

Традиции лепки глиняной игрушки в Каргополе передаются из поколения в поколение. И сегодня мастерицы продолжают радовать нас своими творениями.

Гжель - фарфоровая сказка

Гжель уже упоминалась в этой статье, но хочется еще раз вернуться к этому знаменитому промыслу. Ведь гжель по праву считается одной из вершин русского декоративно-прикладного искусства.

Какая точность линий, изящество форм, разнообразие оттенков в гжельской росписи! Филигранные узоры на гжельском фарфоре радуют глаз.

Гжель прославила Россию на весь мир. Этот промысел постоянно развивается, осваивая новые формы и техники. Но преемственность традиций сохраняется.

Народные мастера Петербурга

Санкт-Петербург также славится своими школами народного искусства. Наиболее известная - Жостовская роспись, о которой мы уже говорили.

Кроме того, в Северной столице работают прекрасные мастера лаковой миниатюры, резьбы и росписи по дереву. Их изысканные работы продолжают лучшие традиции народного искусства.

Творения петербургских умельцев можно приобрести в городских лавках народных промыслов, на выставках и ярмарках.

Какая бывает разнообразная роспись в России!

Мы лишь кратко затронули огромное разнообразие видов росписи в нашей стране. Каждый регион сохраняет и развивает свои уникальные традиции. Это богатство русской культуры радует глаз и вызывает восхищение.

Какая бывает прекрасная, яркая, самобытная роспись в России! Это настоящее искусство, которым мы по праву можем гордиться.

Глиняные свистульки Кимр

Еще один промысел глиняной игрушки-свистульки развился в городе Кимры Тверской области. Здесь мастера лепят небольшие фигурки птиц, животных, людей с отверстиями и свистком внутри.

Традиционными цветами кимрской игрушки считаются зеленый, желтый и коричневый. Роспись отличается лаконичностью, наносится вручную.

Процесс изготовления кимрской свистульки трудоемок и требует терпения. Но результат радует и взрослых, и детей.

Народные промыслы Вологодчины

Вологодская область также богата талантливыми народными умельцами. Здесь выделяются несколько видов традиционной росписи.

Вологодская роспись отличается эффектными растительными и геометрическими узорами. Великоустюгская - сложными сюжетными многофигурными композициями. А Борецкая роспись узнаваема по черному контуру на рисунках.

Работы вологодских мастеров передают колорит Севера и бережно хранят традиции.

Народное искусство Урала

На Урале издавна бытовали свои школы народного творчества. Тагильские подносы, Каслинское литье, Нижнетагильская роспись по металлу - это настоящие жемчужины уральского искусства.

Яркие, изящные узоры уральских мастеров украшают предметы быта и интерьеры. А традиции промыслов передаются по наследству.

Уральские народные промыслы активно развиваются и в наши дни, радуя почитателей творений талантливых умельцев.

Несметные богатства народного искусства

Мы лишь бегло упомянули некоторые очаги народных художественных промыслов в России. Но их гораздо больше - в каждом регионе свои уникальные традиции и школы.

Это огромное культурное достояние, которое нужно беречь и приумножать. Исконные русские художественные ремесла - наша гордость и одно из проявлений таланта народа.

Комментарии