"Горе от ума" - знаменитая пьеса Грибоедова, которую многие считают шедевром русской литературы. Но почему же автор назвал ее комедией? В этой статье мы разберемся, какие комические приемы использовал Грибоедов и почему за внешней легкостью скрывается глубокий философский смысл.
Классические признаки комедии в "Горе от ума"
Пьеса Грибоедова содержит многие типичные признаки комедийного жанра:
- Яркие, запоминающиеся персонажи с "говорящими" фамилиями, подчеркивающими их сущность (Фамусов, Скалозуб, Молчалин). Это придает им комичность.
- Курьезные и нелепые ситуации, в которые попадают герои. Например, застуканный Фамусовым в спальне Софьи Молчалин объясняет это тем, что "шел в кабинет, да ошибся дверью".
- Остроумные реплики и словесные перепалки между персонажами, построенные на игре слов, каламбурах, сарказме.
Кроме того, Грибоедов использует классический для комедии прием - сатирическое изображение нравов современного ему общества. Пороки и слабости русского дворянства XIX века высмеиваются в образах Фамусова, гостей, Молчалина. Их пустословие, чванство, раболепие перед властью и деньгами развенчиваются остроумными репликами Чацкого. Таким образом создается комический эффект.
"Мы суждения черпаем из заграничных газет и журналов"
В этой шутливой цитате Фамусова высмеивается провинциальность и ограниченность мировоззрения русского дворянина начала XIX века, который черпал свои "передовые" взгляды из иностранных изданий.
Трагикомедия, а не чистая комедия
Однако, несмотря на ярко выраженную комедийную составляющую, "Горе от ума" нельзя назвать классической веселой пьесой.
Во-первых, сама судьба Чацкого в финале оказывается весьма драматичной и даже трагичной. Его идеалы не приняты обществом, любовь к Софье разбита, он одинок и непонят. Мотивы одиночества героя, неразделенной любви, неприкаянности и отчужденности от мира придают пьесе некоторую печаль.
Во-вторых, Грибоедов мастерски совмещает в пьесе как комические, так и серьезные, драматические ситуации и образы. Это придает "Горю от ума" черты трагикомедии - жанра, сочетающего в себе элементы и трагедии, и комедии.
Таким образом, за внешней веселостью и остроумием в "Горе от ума" скрываются драматические переживания и коллизии, а также философская глубина.
Глубина философской мысли
Хотя эта пьеса Грибоедова и содержит много комедийных элементов, главное в ней - не развлечение, а попытка философски осмыслить глубокие общественные противоречия своего времени.
В "Горе от ума" сталкиваются старое и новое, отцы и дети. Косное, рутинное дворянство в лице Фамусова и ему подобных противостоит молодому поколению в лице Чацкого, который несет в себе новые веяния, идеалы, ценности.
Этот конфликт заставляет задуматься о вечных философских вопросах - как жить, что выбрать, какие ценности исповедовать, как найти свой путь.
Вместе с Чацким Грибоедов остро переживает и критикует социальную несправедливость своего общества - власть денег, чинов и знатности, раболепие перед сильными мира сего, равнодушие к страданиям и бедам простого люда.
Пьеса ставит перед читателем и зрителем вопрос о смысле человеческой жизни, о том, ради чего стоит жить и как противостоять лицемерию, пошлости и предрассудкам окружающего большинства.
Вот почему за комедийной оболочкой "Горя от ума" скрывается глубокая философская мысль, поднимающая вечные, непреходящие темы.
Актуальность "Горя от ума" в наши дни
Хотя с момента написания пьесы прошло уже почти 200 лет, многие ее темы и идеи не потеряли актуальности и в XXI веке. Ведь Грибоедов затрагивает вечные пороки человеческой натуры - жадность, тщеславие, стяжательство, карьеризм, желание выслужиться перед начальством. Все это процветает и в наше время.
Сколько вокруг нас людей наподобие Молчалина - готовых ради карьеры и выгоды пойти на все, предать друзей и идеалы. Или в духе Скалозуба - глупо и пошло шутить, лишь бы заслужить расположение начальства.
Бюрократия, чинопочитание, раболепие перед знатными и богатыми людьми - все это, к сожалению, процветает и сейчас. А высокие идеалы Чацкого о равенстве, справедливости, служении обществу так и не восторжествовали.
В чем главный смысл пьесы
Так в чем же главный смысл этой знаменитой пьесы Грибоедова, почему ее называют шедевром? Думается, почему это произведение по-прежнему актуально и интересно в наши дни:
- В нем поднимаются вечные философские, нравственные проблемы, волнующие людей во все эпохи;
- Показан трагизм человеческого существования, одиночество героя-правдоискателя в мире лжи и пошлости;
- Высмеиваются пороки и слабости, присущие не только дворянству XIX века, но и современному человеку;
- Звучит призыв к нравственному совершенствованию, к борьбе с несправедливостью.
Вот почему "Горе от ума" - комедия с глубоким философским подтекстом, не теряющая актуальности на протяжении двух веков. Это настоящий шедевр русской и мировой литературы.
Как понимать финал пьесы
Завершается пьеса довольно драматично - Чацкого объявляют сумасшедшим и он покидает Москву. Но как понимать этот финал - трагично или с надеждой?
С одной стороны, герой терпит поражение - его идеалы не прижились, возлюбленная выбрала другого, он один во враждебном ему мире.
Но с другой - почему "Горе от ума" - комедия, так в ней звучит и надежда. Ведь Чацкий не сломлен - он сохранил честь и достоинство, свои убеждения и стремление к истине. Он уверен, что рано или поздно новые веяния придут на смену косности и невежеству.
Поэтому финал пьесы - открытый, он позволяет верить, что идеалы Чацкого рано или поздно восторжествуют.
Образ Чацкого и его роль в пьесе
Чацкий - центральный персонаж пьесы Грибоедова. Это герой-идеалист, который приехал в Москву, полный надежд и планов, как служить на благо общества. Но его ожидало горькое разочарование.
Чацкий резко выделяется среди других героев своей искренностью, прямотой, неподкупностью. Он один пытается противостоять лжи, несправедливости, бездушию окружающего общества.
Но этот идеалист остается в одиночестве и непонимании. И в финале Чацкому ничего не остается, как уехать из Москвы - города, который так разочаровал его.
Комизм речи героев
Одним из главных приемов создания комического эффекта в пьесе является остроумная речь героев, их словесные пикировки.
Это и претенциозные рассуждения Фамусова, выдающие его ограниченность и самомнение. И пошлые остроты Скалозуба. И лицемерно-сладкие речи Молчалина.
А эффектнее всего звучат острые, язвительные реплики самого Чацкого, разящие лицемерие и глупость окружающих его людей. Их безответности и растерянность от этих колких замечаний и создает острый комизм.
Значение образа Софьи
Софья - единственная женщина среди действующих лиц пьесы. Вначале Грибоедов рисует ее образ в идеализированно-романтическом духе - она предстает умной, образованной, влюбленной в Чацкого девушкой.
Однако в финале выясняется, что Софья изменила своим высоким чувствам и идеалам ради суетного, но расчетливого Молчалина. И в этом тоже заключен элемент комедийности - нелепого несоответствия между поведением героини и ее прежними возвышенными речами.
И снова о комизме и сатире пьесы
Итак, пьеса "Горе от ума" действительно представляет собой комедию, хоть и не совсем обычную. Комический эффект Грибоедов достигает с помощью ярких, запоминающихся персонажей, нелепых ситуаций и словесных пикировок героев.
Кроме того, это сатирическое произведение, высмеивающее пороки современного автору общества. Фамусов и его соратники воплощают глупость, косность, раболепие и другие недостатки русского дворянства XIX века.
За этой комедийно-сатирической канвой скрывается глубокий философский подтекст, размышления о судьбе России, о конфликте поколений и ценностей. Вот почему "Горе от ума" по праву считается одним из вершинных произведений отечественной литературы.
