Во все времена искусство объединяло людей. Оно говорит на понятном и близком для всех народов языке – языке образов и чувств. У искусства есть совершенно удивительная черта – оно помогает людям общаться и взаимодействовать, не лишая их индивидуальности.
Главной темой проходившей этой осенью в Москве 6 биеннале современного искусства стала идея взаимодействия и содружества. «Как жить вместе? Взгляд из центра города в самом сердце острова Евразия» - это название форума, длившегося 10 дней, прекрасно отражает желание организаторов и участников с помощью искусства осмыслить основную проблему современного мира.
События и люди
Биеннале – так традиционно называются фестивали искусства и культуры. Как следует из названия, их проводят раз в два года. Московская биеннале современного искусства, шестая за последние 12 лет, стала знаменательным событием в культуре Восточной Европы.
Фестиваль проходил 22 сентября – 1 октября на ВДНХ, и выставки, форумы, перформансы и встречи занимали не только весь Центральный павильон, но и в рамках «параллельной программы» проходили во многих выставочных залах и галереях столицы. Всего для 6 биеннале современного искусства в Москве было выделено около 40 выставочных площадок.
Организаторы и участники мероприятий фестиваля
В качестве кураторов проекта выступали Де Баре из Антвепена, австриец Николаус Шафхаузен, возглавляющий Кунстхалле, и Дефне Айас – глава Центра современного искусств Роттердама
Московская биеннале современного искусства была учреждена в 2003 году Министерством культуры РФ. Ее организаторами выступили также ФАКК и РОСИЗО. Начиная со 2 биеннале современного искусства, к организаторам присоединился специально учрежденный художественный фонд, а чуть позже и правительство столицы.
В основном павильоне 6 биеннале современного искусства в Москве встретились более семидесяти представителей культуры и искусства, сотрудников прессы и критиков. На выставках, встречах, дискуссиях ставились важнейшие вопросы современности, в первую очередь связанные проблемой сосуществования культур.
Проекты и гости 6 биеннале современного искусства
Наряду с базовым проектом в фестивале были представлены программы приглашенных на форум гостей, например, Аниша Капур из Индии, Михалья Ровнера, Евгения Антуфьева, французкой художницы Луиз Буржуа и других.
В рамках «Специальных проектов» были представлены выставки. Они проходили на разных площадках Москвы. К наиболее интересным можно отнести «Крылья Евразии», проходившую в музее декоративного и прикладного искусства. Необычная экспозиция «Метагеография», на которой были представлены географические карты – работы художников разного времени, была развернута в Третьяковской Галерее. А в выставочном зале на Каширке проходил яркий и зрелищный фестиваль «Видеть звук».
Взаимодействие в ритме творчества
Есть ли на самом деле те общечеловеческие ценности, о которых так много говорили в недалеком прошлом? Этот вопрос был ключевым на форумах биеннале современного искусства. Москва в дни проведения фестиваля стала огромной площадкой для настоящих кросскульурных исследований, результаты которых были интерпретированы гостями с самых разных позиций.
Серьезность подхода и стремление людей искусства участвовать в решении первостепенных проблем общества привлекли к биеннале внимание представителей и других областей, далеких от живописи, скульптуры, литературы и музыки: социологов, экономистов, историков и политологов.
Лики искусства Евразии
Несмотря на важность дискуссий и обсуждений, Московская биеннале современного искусства – это в первую очередь фестиваль творчества, поэтому главными гостями и участниками проектов были художники из разных стран Европы и Азии, а основными событиями – выставки и перфомансы.
Творчество отдельных мастеров и студий из Франции, Греции, Германии, Китая, Казахстана, Нидерландов, России, Украины и других стран было представлено на более чем ста выставках.
Неоднозначное и далеко не всегда близкое обычному зрителю современное искусство, тем не менее, потрясало своей выразительностью, неординарностью и созвучностью с проблемами современности. Кроме того, были организованы открытые встречи с такими художниками, как Майея ван Лемпют, Сучан Киношита, Саймон Дени, Бурак Арикан, позволившие лучше понять идеи и мысли, побуждающие их к творчеству, в какой бы форме они ни были представлены.
Искусство как процесс
Можно было увидеть работу художников и в процессе создания ими произведений. На открытых площадках Биеннале современного искусства творили художники из России, Франции, Китая, Украины.
Настолько массово непосредственный творческий процесс никогда еще не был представлен в России. Этот нескончаемый, временами кажущийся хаотичным событийный ряд как нельзя лучше отражал современную реальность. В то же время само действо, происходящее на площадках ВДНХ и за ее пределами, напоминало единый колоссальный перфоманс.
Биеннале современного искусства, Екатеринбург
Москва - не единственный российский город, предоставляющий свои площадки для проведения подобных массовых мероприятий. Осенью 2015 года в Екатеринбурге прошла третья Уральская биеннале индустриального искусства.
Главный ее проект включал две выставки, посвященные разным аспектам понятия «Мобилизация», под которой понималась способность изменения, отказ от устаревшего и переход на новую ступень.
Эти выставки подготовили кураторы биеннале Ли Чжэньхуа (Пекин) и Бильяна Чирич из Шанхая.
Екатеринбургская биеннале названа индустриальной не случайно. В основном на ней демонстрировалось искусство, отражающее проблемы индустриального общества, а многие площадки были представлены заводами и предприятиями региона, в том числе Сысертским заводом художественного фарфора, заводом художественного литья города Касли.
Уральский индустриальный фестиваль длился три месяца и проходил в 10 городах региона. За это время выставки посетило более 100 тысяч человек. Таким образом, жители уральского региона получили возможность соприкоснуться с прекрасным, которое таится в четких линиях и лаконичных формах промышленных изделий.
Биеннале современного искусства, регулярно организуемая в столице, позволяет москвичам знакомиться с самыми интересными и неординарными деятелями европейского искусства и представлять миру творения современных российских художников, скульпторов и мастеров неожиданных перфомансов.
