Якоб Йорданс (1593-1678) родился и жил в противоречивое для его родины время. Страна раскололась на две части. Север освободился от власти Испании, тогда как юг оставался под ее господством, и там по-прежнему процветало католичество. Но везде крепла буржуазия, увеличивались ее богатства, она процветала и желала видеть вокруг себя пышность и отражение полноты жизни как в предметах быта, так и на полотнах, которые она заказывала художникам. Так возник радостный, мощный, помпезный, реалистический стиль, отражающий перемены в обществе, очень полнокровный и жизнеутверждающий.
Детство и юность
Состоятельный торговец тканями Якоб Йорданс имел большую семью, состоящую из одиннадцати детей. Старшего сына, проявившего большие художественные наклонности, отправил обучаться живописи. Еще не закончив учебы, около 1615 г. Якоб Йорданс-сын создает «Портрет семьи с родителями, братьями и сестрами». Как деталь здесь представлен его автопортрет. Молодому художнику, изобразившему свою большую разновозрастную семью, здесь 22 года.
Его серьезные большие глаза смотрят на нас, а в руках он держит лютню. Когда зрители разойдутся, то заиграет легкая радостная музыка, поддерживающая гармонию. Ангелы хранят его семейство, витая над головами персонажей. Колорит выдержан в теплых золотисто-коричневых тонах, создающий уютную атмосферу семейного благополучия. Причем лица высвечены золотистым цветом, и мимика персонажей ясна и заметна. Остальные детали живописец погружает в тени, чтобы они не мешали главному – восприятию выражений лиц.
Прадо, Мадрид, шедевр
Другой «Семейный портрет» Якоб Йорданс создал, будучи уже женатым на Катарине ван Ноорт и имея дочь Елизавету примерно четырех лет. Это один из четырех его шедевров.
Зритель смотрит по диагонали слева направо, и первый взгляд падает на белокурую девчушку, которая, прислонившись к матери, держит корзинку. Жена художника, изысканно одетая в темно-синее бархатное платье с белыми кружевными манжетами и воротником, непринужденно сидит в кресле. Шитый золотом корсаж и золотой браслет на руке подчеркивают состоятельность семьи. Далее стоит розовощекая служанка в красном платье, которая держит корзинку с плодами. Ее белый фартук и воротник платья перекликаются с белым фартучком дочери художника, который изобразил самого себя в крайнем правом углу, стоящим с мандолиной в руке. Освещение распределено так, что все фигуры и их лица светятся золотом, за ними глубокие насыщенные тени, из которых все фигуры рельефно выступают. Этот торжественный портрет с элементами юмора, который привносит маленькая кокетливая дочь, сочетает в себе и портретную убедительность, и монументальность созданных образов.
Шедевр из Брюсселя
В 1625-1628 годах, мастерски владея кистью, художник Якоб Йорданс напишет полотно, которое называют немного по-разному: «Аллегория плодородия» или «Аллегория изобилия». В это время у него, как у большого мастера, уже 15 учеников. На своей многофигурной композиции он с большим искусством расположил нимф и сатиров. Все фигуры тщательно реалистично выписаны и расположены по-прежнему диагонально. Сатир, расположившийся на корточках в левом углу, привлекает внимание огромной корзиной с плодами и фруктами – чудеснейшим натюрмортом, традиционным для голландской живописи.
Нимфы и сатиры занимают две трети полотна. Они все заняты гроздьями сизого винограда. Изысканно выписана белейшая кожа женщин, которая представляет контраст со смуглыми сатирами справа.
Вся композиция – это полнокровная цветущая жизнь, которую так любили голландцы.
Эрмитаж – очередной шедевр
Одна из жемчужин, созданных мастером кисти, – «Бобовый король» – хранится в России. В 1638 году Якоб Йорданс в Антверпене, где прошла вся его жизнь, напишет это полное оптимизма и юмора произведение. Оказавший влияние на творчество художника Рубенс скажется на этом полотне мягкими цветовыми градациями, переливающимися всеми оттенками серебристо-синего, изумрудно-зеленого и золотисто-коричневого.
Это жанровая сцена, на которой изображен народный праздник. Тот, кто найдет в своем куске пирога боб, тот и будет назначен королем. Подняты бокалы в честь короля, на которого надета корона, кто-то уже поет песни. И стар и млад веселятся от всей души. Стоят невероятные шум и гам. Как на всяком народном празднике, здесь сняты все запреты, налагаемые церковью. Но это только на время. Завтра голландцы с присущим им трудолюбием возьмутся за работу.
50-60-е годы XVII века
Это период полной зрелости мастера. Уже к 40-м годам он становится самым популярным художником во Фландрии. Он единственный работает в «большом стиле». У него заказывают полотна для английского короля Карла I и его жены. но эти работы не сохранились. Они сгорели во время пожара. Для Оранской династии также пишет Якоб Йорданс. Картины к этому времени меняют колорит. Они становятся серебристо-голубыми, как огромное многофигурное пафосное торжественное полотно «Триумф принца Фредерика Оранского», куда помимо людей введены и львы, и кони.
Кончина художника
Длинную, наполненную работами, а не яркими событиями жизнь имел Якоб Йорданс. Биография может уместиться в двух-трех строчках или даже словах: родился, учился, женился, писал. Умер мастер в глубокой старости. Ему исполнилось 85 лет. Но болезнь, которая его унесла, в наши дни неизвестна. Ее средневековое название невозможно расшифровать. Но с нами остались живописные шедевры Якоба Йорданса. Они пережили века.
