В первые дни весны 2016 года ушёл из жизни величайший австрийский виолончелист, музыковед и дирижёр Николаус Арнонкур. Сотрудничая с крупнейшими оркестрами Европы, он находил время для того, чтобы популяризовать аутентичное исполнительство и преподавать во всемирно известной зальцбургской консерватории Моцартеум. За свои заслуги Арнонкур занял в 2010 г. пятое место в рейтинге выдающихся дирижёров всех времён, составленном журналом BBC Music Magazine. Кроме этого, имя музыканта навсегда вошло в Зал славы британского журнала о классической музыке Gramophone.
Семья будущего дирижёра
Nikolaus Harnoncourt (Николаус Арнонкур) — дирижёр, имя которого стало легендой ещё при жизни. Появился он на свет в Берлине в 1929 г. в семье, принадлежавшей к знатному аристократическому роду. С самого рождения музыкант носил титул графа, его полное имя звучало как Иоганн Николаус де ла Фонтейн д’Арнонкур-Унферцагт. Его мама, графиня Ладислая фон Меран, была внучкой эрцгерцога Иоганна Австрийского, родившегося в браке императора Леопольда II и Марии Луизы Испанской.
Отца Николауса звали Эберхартом де ла Фонтейн д’Арнонкур-Унферцагтом. Он носил титул графа и был родом из древнего люксембургско-лотарингского рода. Предки его бабушки по отцовской линии Юлии Миттровской жили в Чехии. С детства Эберхард мечтал стать музыкантом, однако по воле судьбы вынужден был получить техническое образование. После окончания института он переехал из Вены в Берлин и устроился работать инженером-строителем. Здесь он женился на графине фон Меран, которая впоследствии родила ему пятерых детей. Кроме них, у Эберхарда было двое отпрысков от первого брака.
Увлечение игрой на виолончели
Когда в 1933 г. к власти в Германии пришёл Гитлер, семейство Арнонкуров в полном составе перебралось в Грац, где находилось родовое имение Ладислаи. Вскоре после аншлюса Австрии, в 1939 г., их имущество было национализировано, а все привилегии, которыми долгое время пользовались аристократы, отобраны. Несмотря на тяжёлые времена, детей своих Эберхард и Ладислая растили в любви и заботе. Всех их обучали игре на музыкальных инструментах, но музыкантом впоследствии стал только Николаус Арнонкур. Виолончель дирижёр полюбил с раннего детства и не желал с ней расставаться ни при каких условиях. Один из его братьев, Филипп, предпочёл музыке религию и стал католическим теологом, а второй, Франц, сделал блестящую карьеру адвоката.
Получение образования, работа в филармоническом оркестре
После окончания войны Николаус поступил в Венскую консерваторию, которую закончил в 1952 г. В студенческие времена будущий дирижёр подрабатывал игрой на виолончели в оркестре Венской государственной оперы. После окончания консерватории 23-летнего музыканта заметил руководитель столичного филармонического оркестра Герберт фон Караян и лично пригласил к себе на работу. Это можно было назвать настоящей удачей, ведь стать виолончелистом в Венской филармонии было крайне трудно. Арнонкур Николаус впоследствии вспоминал, что на его место в оркестре претендовало 40 человек, однако Караяну понравилась его манера держать себя и он взял его вне конкурса.
Работа в Венском филармоническом оркестре принесла Арнонкуру солидные заработки, гастрольные выступления по всему миру, регулярное участие в престижном фестивале в Зальцбурге, уважение и почёт. Однако назвать этот период в жизни Николауса полностью безоблачным нельзя. Караян, лично пригласивший талантливого виолончелиста к себе в оркестр, вскоре рассмотрел в нём конкурента и начал проводить по отношению к нему политику планомерной травли. Закончилось это только в 1969 г., когда 40-летний Арнонкур уволился из оркестра и приступил к созданию карьеры дирижёра.
Женитьба, рождение детей
В 1953 г. австрийский дирижёр Николаус Арнонкур, творчество которого рассматривается в этой публикации, женился на скрипачке Алисе Хоффельнер, учившейся с ним вместе в консерватории. В 1954 г. у супругов родилась дочь Элизабет, впоследствии ставшая знаменитой оперной певицей. Выйдя замуж, она взяла фамилию мужа фон Магнус. После дочери у Арнонкуров родилось 3 сына. Поселилась молодая семья в большом доме, расположенном в Австрийских Альпах.
Создание собственного ансамбля
К 25 годам у Николауса Арнонкура были престижная работа, преданная жена, хороший дом. Казалось бы, можно успокоиться и наслаждаться жизнью. Однако виолончелист не собирался останавливаться на достигнутом. В 1953 г. он приобретает виолу де гамбо — старинный струнный инструмент эпохи барокко, напоминающий собой виолончель. Научившись на ней играть, Николаус покупает ещё несколько древних инструментов, после чего вместе с женой и несколькими друзьями основывает ансамбль Concentus Musicus Wien. Созданный коллектив специализировался на аутентичном исполнении классических произведений XVI—XVIII столетий. Это был первый в мире ансамбль, репертуар которого состоял из музыкального наследия эпохи барокко. Его репетиции на протяжении 20 лет проходили в гостиной дома Арнонкуров. Чтобы максимально точно воспроизвести звучание старинных музыкальных произведений, участникам коллектива пришлось потратить много времени и изучить огромное количество партитур.
Приход популярности
Николаус Арнонкур не был уверен в успехе своего проекта, поэтому совмещал репетиции с работой в Венском филармоническом оркестре. Однако, к его удивлению, творчество Concentus Musicus Wien стало популярным среди любителей искусства, у музыкантов начался период активных выступлений и гастролей. Находясь на волне успеха, ансамбль заключает с известной немецкой компанией Telefunken выгодный контракт и в течение 15 лет записывает сотни музыкальных произведений эпохи барокко. Здесь и сюиты Пёрселла, и сонаты Баха, и старинные оперы Рамо и Монтеверди.
Начало дирижёрской карьеры
Работа в ансамбле стала занимать у Арнонкура так много времени, что он не мог больше совмещать её с выступлениями в оркестре. Масла в огонь подливали постоянные конфликты с Караяном. С конца 60-х годов музыкант часто выступает вместе со своим ансамблем в качестве дирижёра и уже не видит смысла быть рядовым виолончелистом. Уйдя из коллектива Караяна, он начинает дирижировать не только с Concentus Musicus Wien. В 1970 г. Арнонкур блестяще руководит оркестром при постановке оперы "Возвращение Улисса на родину" в легендарном театре Ла Скала. После этого выступления поклонникам искусства стало понятно, что на музыкальном небосклоне загорелась новая звезда и имя ей — Арнонкур Николаус.
Творческая деятельность Арнонкура в зрелом возрасте
Дирижёр на протяжении двух десятков лет тесно работал с голландским клавесинистом Густавом Леонхардтом. В результате этого сотрудничества музыканты смогли записать полный цикл кантат Баха, включающий в себя более 200 произведений. В конце 80-х годов австрийский дирижёр Арнонкур Николаус руководил оркестрами в лучших оперных театрах планеты. Всего за 4 года (с 1987 по 1991) ему удалось записать все произведения Бетховена, Шуберта и Моцарта, поставить в Венском театре несколько опер. Музыкант сотрудничал с филармоническими оркестрами Берлина, Вены и Амстердама, выступал совместно с такими талантливыми пианистами, как Лан Лан и Фридрих Гульда. В последующие годы репертуар Арнонкура значительно расширился. К концу жизни он успел поставить практически все произведения, которые вызывали у него интерес. Дирижёр выступал с музыкальными сочинениями Гайдна, Вивальди, Генделя, Шумана, Мендельсона, Оффенбаха, Вагнера, Дворжака, Брамса и других классиков. Кроме дирижирования, он находил время для преподавания в консерватории Моцартеум, почётным доктором которой являлся с 2008 г.
Николаус Арнонкур: альбомы, публикации и премии
Познакомиться с творчеством Арнонкура сегодня можно благодаря его альбомам. Их количество с трудом поддаётся счёту. Значительная часть альбомов выпущена вместе с ансамблем Concentus Musicus Wien, бессменным руководителем которого был долгое время дирижёр.
Авторству Арнонкура принадлежат многочисленные музыковедческие публикации, напечатанные во многих авторитетных музыкальных изданиях. Почитать статьи прославленного дирижёра можно в сборнике "Мои современники Бах, Моцарт, Монтеверди", изданном на русском языке в 2005 году.
За выдающиеся достижения в искусстве Николаус Арнонкур неоднократно награждался престижными премиями. В 1997 г. за популяризацию академической музыки дирижёру была вручена премия Роберта Шумана. В последующем творчество Арнонкура было отмечено премиями "Грэмми" и "Киото", а также Лейпцигской Баховской медалью.
Уход из искусства и смерть
Арнонкур занимался дирижированием до глубокой старости. В 85 лет он оставался активным, полным сил и творческого вдохновения. Отличная физическая форма позволяла ему выдерживать напряжённый концертный график и пристальное внимание со стороны журналистов и поклонников искусства. Арнонкур не планировал уходить на пенсию, у него было много планов на будущее. Однако возраст взял своё, и 15 декабря 2015 года дирижёр сделал официальное заявление о завершении своей творческой карьеры. Причиной столь неожиданного для многих решения стало ухудшение его здоровья вследствие тяжёлого недуга.
Арнонкур скончался 5 марта 2016 года в австрийском городке Санкт-Георген-им-Аттергау. В последние минуты жизни с ним были его супруга, дети и внуки. Великий дирижёр и музыкант прожил 86 лет. Популярность Арнонкура во всём мире была настолько велика, что о его кончине сообщили все крупные телеканалы, радиостанции и газеты планеты. Сердце выдающегося дирижёра перестало биться, однако его музыка навсегда сохранится в аудиозаписях, позволяя последующим поколениям наслаждаться красотой классической музыки в аутентичном исполнении.
