Танцы всегда были неотъемлемой частью человеческой культуры. Но если раньше танцевали немногие, то в последнее время интерес к танцам значительно вырос. Люди не просто хотят смотреть выступления профессиональных танцоров, но и сами стремятся овладеть искусством танца.
Появляются новые танцевальные направления, многие из которых делают акцент на простых и доступных для всех движениях. Теперь каждый может быстро выучить базовую хореографию и получить удовольствие от танца.
Виды современных танцев для начинающих
Современные танцы отличаются разнообразием стилей и направлений. Для начинающих подойдут более простые в исполнении виды, такие как хип-хоп, хаус, вог, поппинг, локинг и другие уличные танцы.
- Хип-хоп - энергичные уличные танцы под ритмичную музыку, включающие разные движения, от брейк-данса до поппинга.
- Хаус - стиль, вобравший в себя элементы джаза, афро-танцев, с выразительными и чувственными движениями.
- Вог - быстрые, резкие движения руками, ногами и головой в ритм музыки.
Эти танцы отлично подойдут для начинающих - движения в них достаточно просты для освоения. Главное настроиться на волну танца и отдаться музыке.
| Танец | Особенности |
| Хип-хоп | Уличные танцы, разные стили движений |
| Хаус | Смесь джаза и афро, плавные движения |
Эти базовые виды танцев открывают дорогу в увлекательный мир современной хореографии. Выбирайте направление по душе и начинайте танцевать!
Основные элементы хип-хоп танцев
Хип-хоп танцы характеризуются ритмичными, резкими движениями и акцентом на работе всего тела. Основными элементами хип-хопа являются:
- Tonewop - приседания в ритм музыки с наклоном корпуса вперед
- BK Bounce - подпрыгивания на месте, имитирующие отталкивание от невидимой стены
- Kriss Kross - перекрещивание ног при шагах вперед-назад
Эти три движения часто комбинируются в разных вариациях. Например, tonewop с поочередными BK Bounce на каждый удар или Kriss Kross со сменой ведущей ноги. Также популярно использование движений руками, имитирующих игру на барабанах или скрещивание рук перед грудью.
Очень важна для хип-хопа харизматичная и уверенная манера исполнения. Танцоры часто добавляют собственную интерпретацию базовых элементов, что придает уникальность их танцу. Главное - чувствовать ритм и получать удовольствие от движений!
Для начинающих рекомендуется сначала отработать базовые элементы по отдельности, а затем плавно соединять их в связки. Со временем движения станут естественными и органичными. Грув, уверенность, импровизация - вот что отличает настоящего танцора хип-хопа!
Базовые шаги медленного вальса
Медленный вальс - это классический бальный танец, основанный на плавных и изящных движениях под размеренную 3/4 музыку. Он требует особой грации, постановки корпуса и постоянного контакта с партнером, что придает ему особое очарование.
Для начала стоит отработать базовый шаг, состоящий из трех компонентов на три доли музыки. Пара движется против часовой стрелки по залу:
- На первую долю делается шаг вперед левой ногой.
- На вторую долю правая нога подтягивается к левой ноге и пара делает полшага вперед, неся вес на левую ногу.
- На третью долю переносится вес тела на правую ногу и левая нога совершает еще один полный шаг вперед (на носок)
Для удобства на первых порах можно использовать подсчет «раз-два-три», повторяющийся на каждые три доли музыки. Дальше можно продолжить движение, снова сделав шаг левой ногой на первую долю следующего такта.
Для правильной техники большое значение имеет позиция тела. Необходимо держать спину прямо и слегка выгнуть грудь вперед. Локти после каждого шага выводятся немного назад-в стороны со свободными кистями рук. Голова также должна быть поднята.
Наиболее важным и сложным для многих считается именно вращение в паре, то есть контролирование движения всего корпуса. Партнер «ведет», задавая направление движения, а партнерша грациозно «следует» за ним. Это синхронное взаимодействие и придает особое очарование вальсу.
Кроме базового шага, могут использоваться его вариации на основе «движения для современного танца» - например, повороты партнерши вокруг себя или комбинация с «променадными» шагами (шаги в сторону или с отклонением корпуса). Главное при этом сохранить плавность линий и непрерывность движения под музыку.
Отработка отдельных элементов и шлифовка техники постепенно позволят добиться естественности и легкости танца. Со временем базовый шаг станет настолько привычным, что пара сможет полностью погрузиться в романтическое настроение вальса, наслаждаясь музыкой и движением в унисон.
Движения рок-н-ролла 50-х годов
Рок-н-ролл зародился в США в середине XX века и быстро завоевал огромную популярность по всему миру. Его отличали яркие, подчас экстравагантные танцевальные движения под динамичную музыку.
Основные элементы рок-н-ролла 50-х:
- Твист - покачивание бедрами влево-вправо
- Соло-поворот - быстрый поворот танцора вокруг своей оси
- Откидывание партнерши - наклон партнера и партнерши назад друг от друга с последующим резким возвращением в исходную позицию
- Приставной шаг - шаги в стороны, вперед-назад с приставлением ноги
Помимо перечисленных фигур, танцоры активно импровизировали, кружили партнерш в поддержках, отпускали руки, выполняя сольные элементы. Многие «движения для современного танца» берут свои истоки именно отсюда.
Важнейшую роль в рок-н-ролле играла непринужденность и раскрепощенность танцоров. Задор и азарт передавались зрителям, многие из которых тут же включались в импровизированные танцы. Этому способствовали простые, легко запоминающиеся движения.
Со временем рок-н-ролл продолжил активно развиваться, обогащаясь новыми техниками и направлениями. Но первоначальный дух свободы, страсти и непосредственности, заложенный в 1950-х годах, по-прежнему вдохновляет его поклонников и по сей день.
Как подобрать музыку для танца
Музыка и танец неразрывно связаны. Именно музыка задает ритм, темп, атмосферу танца. Поэтому умение правильно подобрать музыкальное сопровождение крайне важно как для профессиональных танцоров, так и для любителей.
Прежде всего, музыка должна соответствовать выбранному танцевальному стилю. К примеру, для классических бальных танцев подойдет вальс или танго, в то время как хип-хоп требует соответствующих ритмичных и энергичных композиций.
Не менее важны темп (скорость) музыки и сила ритмического рисунка. Медленные композиции больше подходят для плавных, лирических танцев, в то время как быстрые, динамичные - для стилей вроде сальсы или рок-н-ролла. Сильная ритмическая составляющая облегчает исполнение синхронных «движений для современного танца».
Также важно, чтобы музыка имела ярко выраженную композицию - начало, развитие (кульминация) и завершение. Это позволит выстроить драматургию танца.
Нередко хореографы используют в одном номере контрастные музыкальные фрагменты. К примеру, лирическое начало сменяется драматичной кульминацией. Это позволяет разнообразить и обогатить танец.
Таким образом, удачно подобранная музыка не только соответствует стилю танца, но и задает его эмоциональный строй, темп, ритмику, драматургию и во многом определяет конечный результат.
Стильные и удобные костюмы для танцев
Костюмы играют важную роль в любом танце - они не только дополняют хореографию, но и во многом влияют на свободу движений танцора. Поэтому при выборе танцевальной одежды стоит обращать внимание как на стиль и эстетику, так и на функциональность костюмов.
Для классических бальных танцев, таких как вальс или танго, традиционно используются платья из плотных тканей - шифона, жатки, атласа. Такие платья подчеркивают пластику и грацию движений танцовщицы. Для мужчин подойдут классические костюмы-тройки или рубашки в сочетании с брюками и жилетами. Главное, чтобы одежда не стесняла движения, а акцент делался на осанке и постановке корпуса.
В то же время, для танцев в стиле модерн или джаз, акцентирующих пластику и гибкость, лучше использовать облегающие боди, комбинезоны, лосины и трико. Такие костюмы не сковывают свободу «движений для современного танца», позволяя максимально точно и выразительно передавать задуманные хореографом позы.
Для уличных танцев вроде хип-хопа или брейк-данс предпочтительна свободная и удобная одежда - широкие штаны, майки, кроссовки. Это позволяет сосредоточиться на сложных акробатических элементах, не отвлекаясь на одежду.
Не стоит забывать и об обуви для танцев. Хорошие танцевальные туфли или балетки должны надежно фиксировать стопу, но не сдавливать ее. Это особенно актуально для женских туфель на каблуках. Высота и форма каблука также влияют на технику исполнения многих движений.
Таким образом, правильно подобранные костюмы помогают раскрыться танцевальному таланту исполнителя, придать выступлению зрелищность и запоминаемость. А учет особенностей разных танцевальных техник позволяет сделать правильный выбор при создании костюмов.
Польза танцев для здоровья и общения
Танцы не просто помогают совершенствовать пластику и координацию тела. Они приносят организму целый ряд важных польз для здоровья и социального благополучия человека.
Во-первых, танцы помогают бороться с гиподинамией, укрепляют все группы мышц и суставно-связочный аппарат. Именно такое влияние оказывают «движения для современного танца» на суставы ног, рук и позвоночника.
Во-вторых, танцевальные занятия отлично сжигают лишние калории и способствуют снижению веса. Структура большинства современных уроков позволяет эффективно сочетать аэробные и анаэробные нагрузки, что усиливает силовую выносливость и работоспособность организма.
Кроме того, танцы оказывают благотворное влияние на ментальное здоровье человека. Они помогают снять нервно-психическое напряжение, повышают выработку «гормонов счастья», улучшают настроение и позволяют полноценно расслабиться после тяжелых ментальных нагрузок.
Не стоит забывать и о социальном аспекте танцев. Совместные танцевальные вечера, тренировки и выступления способствуют знакомству, общению и сплочению людей с похожими интересами. Танцы помогают найти новых друзей, а порой и жизненных спутников.
Таким образом, танцы можно назвать в некотором роде «волшебной фитнес-программой» для тела и души. Они одинаково полезны как для физического здоровья, так и для психологического и социального благополучия человека.
