Уже третий год подряд в Москве проводится арт-фестиваль "Вдохновение". Излюбленное место проведения фестиваля - территория Главной выставки столицы. Каждый год москвичи и гости города присутствуют на грандиозном световом лазерном шоу в рамках фестиваля. 2017 год не был исключением. 21 июля все спешили в "Волшебный лес" в парке Останкино, где состоялось открытие фестиваля "Природа Вдохновения".
Тематика фестивалей
Каждый год фестивали посвящаются искусству и вдохновению, показывая их различные грани. В 2015 году это было AQUA-SHOY. На фестивале впервые в России было реализовано управление лазерным шоу. Дизайн фонтанного комплекса изменился благодаря динамической программе движения струй и подсветки.
Фестиваль 2016 года имел тематику "Мир странствий. Сказка о мечте". Несмотря на то, что длился фестиваль всего три дня, на нем прозвучали великие музыкальные произведения, была тема истории театра и драматурги. Ландшафт пространства ВДНХ превратился в театральные подмостки, где были показаны публике десятки импровизированных театральных представлений.
"Очень правильная идея - проведение летних фестивалей с концертами на Главной выставке страны", - неоднократно можно было слышать из уст гостей фестиваля их отзывы.
"Волшебный лес" в парке Останкино
В 2017 году по сложившейся традиции с 21 июля начал работу фестиваль по обозначенной теме "Природа Вдохновения". Как и предыдущие фестивали, этот проводился на ВДНХ по адресу: парк Останкино "Волшебный лес". Лес на самом деле оказался волшебным, без преувеличений. Лучшие художники из Европы работали над созданием в лесном массиве Останкинского парка мультимедийного пространства под открытым небом. В мире светодизайн используется давно. В Москве оригинальные идеи работы со светом были показаны на фестивале.
Феномен иммерсивности (эффект присутствия, погружения ) – один из основных трендов современной индустрии развлечений. На фестивале иммерсивными были герои легенд и мифов, лесные духи, всевозможные мифические животные. Гости, пришедшие на фестиваль, были полноправными участниками происходящего, их манил волшебный лес своими инсталляциями. Посетители фестивальных мероприятий были переполнены восторгами от происходящего. Многие делились своими впечатлениями эффекта присутствия в этом сказочном мире в своих отзывах о "Волшебном лесе" в парке Останкино и с друзьями, и в социальных сетях.
Кто работал на проекте
Благодаря работе приглашенных на фестиваль известных в мире европейских и российских художников, были созданы десятки инсталляций первозданной природы, ее красоты. Работу их курировал Жюльен Павийяр, руководивший в прошлом легендарным шоу света в Лионе. В "Волшебном лесу" были представлены работы Эрика Баррэ, Алекси Габиро и других. Всего работало на проекте двенадцать художников. Как вспоминал Жюльен Павийяр, разницы в создаваемых инсталляциях европейскими и русскими художниками практически нет. Европейцы любят работать с теплым солнечным светом, в отличие от Китая и Японии. Там работают с лунным, холодным светом.
В мировой практике световые проекты проводятся в зимнее время, во время зимнего солнцестояния. Света не хватает, поэтому народ с радостью приходит на световые шоу в Рождественские и Новогодние праздники. Фестиваль проходил в Москве в летнее время и нужно было как-то выдерживать световой баланс. Ночное световое шоу - это как раз было то, что нужно. Баланс эффективно показывал, какой эффект получается при игре света и тьмы.
Чем наполнен "Волшебный лес"
Приходя в "Волшебный лес" парка Останкино, часы работы которого в период фестиваля начинались с 21:00 и длились до часу ночи (и так двенадцать дней), можно было прогуляться по километровому маршруту сказочного ландшафта. Экспозиция начиналась с зеркальной светящейся арки - символа входа в "Волшебный лес". Гуляя по парку, люди невольно проникались волшебством. Оживший лес шепотом листьев и голосами лесных обитателей общался с гостями фестиваля. За деревьями мелькали мифические существа и сказочные персонажи. Были здесь и подводные птицы, и парящие в воздухе рыбы.
Все это создавалось при помощи объемных световых проекций, арт-объектов, 45-ти мощных прожекторов, интерактивных скульптур и звуков. Это необычно, красиво и бесплатно! И, главное, в Москве такого не было даже на предыдущих фестивалях!
Вся территория, отведенная в парке Останкино под оформление фестиваля, была разделена на зоны. В них обыграны уголки с островами света, поляны с духами леса, пруды с летающими рыбами и роща с волшебными деревьями. Как добраться в парке Останкино в "Волшебном лесу" к сердцу его - интерактивной зоне, гости фестиваля могли узнать из рекламных проспектов фестиваля. В этой зоне были установлены 15 столбиков с кнопками, позволяющими попасть в управляемое волшебство. Нажимая ту или иную кнопку, гость открывал для себя в специальном свете фигуры мифических животных, летающих рыб или другие сказочные явления. Часть зон, сделанная для детей, также была интерактивна.
Работы Эрика Барре
Пройдя по световому тоннелю, состоящему из пятидесяти "люмильеров" и среди завораживающих плетеных скульптур Эрика Барре в "Волшебном лесу" парка Останкино, отзывы посетителей настолько были восторженные, что им хотелось приходить вновь и вновь на это световое необыкновенное шоу на фестивале. И не удивительно. Известный в мире художник Эрик Барре неоднократно представлял свои уникальные работы, в которых отражено извечное стремление к гармонии. Они выполнены из ивы и ракитника.
Слава пришла к нему, когда он по поручению компании LVMH оформил витрины 150 магазинов по всему миру. В Швейцарии и Франции видели его фирменные скульптуры. Гости фестиваля увидели такие работы Барре, как пчелиные улья из прутьев, подсвеченные изнутри - "Першлумы" и "Нидлумы" - птичьи гнезда из веток ивы.
Работы художника Седрика Ле Борна
Этот художник известен своими инсталляциями, фотоработами и уличными перформансами. На фестиваль им были привезены светящиеся статические птицы, сидящие на шестах в сказочном лесу. Такая же серия птиц создавалась для фестиваля в Женеве. Там они были огромных размеров, до пяти метров. Птицы, созданные для московского фестиваля, были двухметровыми. В волшебные ночи радовали всех пришедших в парк Останкино.
Летающих светящихся птиц гости фестиваля могли видеть на дне пруда, а над водой летали сардинки - светящиеся рыбки. Их сделало из миларда (разновидность пластика) французское арт-объединение Aérosculpture. Рыбки подсвечивались лучами отраженного света от деревьев и воды. Всемирно известные работы художника были привезены им на фестиваль и стали частью "Волшебного леса" в парке Останкино. Фото его "Магической лани" просто неотразимо!
Как оживают объекты?
Кинетическая скульптура "Галлопирующая лошадь", созданная Реми Браном, завораживала гуляющую публику в волшебном лесу. Работы Реми Брана известны за пределами Франции. Он участник выставок спецэффектов в Великобритании, Голландии, Финляндии. Сфотографировать его скульптуру невозможно, а вот видеоматериал отчетливо показывает движение статической фигуры. Работа с объемными световыми скульптурами - это управление миллиардом световых точек, которые выполняет компьютерная программа.
Гостям фестиваля понравились работы "Лесные травы" и "Магические лесные ягоды" французского дизайнера Мурки Глоговски. В ее работах соединены элементы уличного и изобразительного искусства и декорации.
Другие инсталляции фестиваля
Впечатляющая картина, которую придумал художник Алексис Габиро "Пандора" произвела на гостей фестиваля неизгладимое впечатление. Она напоминала загадочную планету из фильма "Аватар". Лес был синеватым, но выглядел как неоново-белый.
Техникой видеомэппинга (искусство создания и наложения трехмерных проекций на физические объекты) видеохудожник Алекси Габиро на территории "Волшебного леса" создал ожившие сильфиды фонтана "Дружбы народов". Эти речные духи танцевали, кружились в хороводах. Композитор Жиль Фурнье оживил эти фигуры еще и музыкой. Они пели и смеялись.
Как и на чем добраться на фестиваль
Организаторами фестиваля было предусмотрено заблаговременное информирование о дате и месте проведения фестиваля. Был напечатан соответствующий раздаточный материал, в котором было указано, как доехать в парк Останкино в "Волшебный лес". Самый простой способ, указанный в рекламных буклетах, это приехать на фестиваль на трамваях № 11, № 17 и № 25 до конечной остановки "Останкино". Из центра столицы можно было приехать автобусами, идущими по маршрутам м9, 24, 24к, 85, 311, 379, 561.
Также, можно было приехать из любого конца столицы в парк Останкино в "Волшебный лес" в метро, доехав до станции Тимирязевская, Фонвизинская или ВДНХ, а дальше минут двадцать пешком до парка. Или от станций метро доехать каким-либо транспортом одну остановку.
Завершающий день фестиваля
Последний, завершающий день фестиваля был приурочен к 78 годовщине Главной выставки страны. В программе закрытия участвовали симфонический оркестр "Русская филармония", джаз-оркестр "Данс-лэнд" и ансамбль солистов "Эрмитаж". Как проехать в парк Останкино в "Волшебный лес", уже ни у кого не возникало вопросов. За двенадцать дней фестиваля москвичи и гости столицы хорошо выучили маршрут. Поэтому в последний день много желающих приехало и пришло в парк Останкино.
В программе последнего дня фестиваля музыкальные коллективы исполняли классические произведения и джазовые хиты. Концертная программа шла на фоне световой проекции художника Алексиса Габиро, на "Волшебный лес" в парке Останкино.
Отзывы
По посещаемости этого мероприятия можно сделать вывод, что фестиваль состоялся и понравился. На его площадках побывало более 600 тысяч посетителей, то есть тема, подсказанная потрясающей французской командой художников, помогла научиться слушать и слышать природу. Они на двенадцать дней превратили знаки природы в искусство, которое с благодарностью приняли гости фестиваля. Отзывы, побывавших в этой сказке людей, сводятся к тому, что здесь они смогли почувствовать, как много идей и мыслей они черпают от природы, и как редко они бывают с ней наедине. Ведь только в тишине можно услышать шепот листьев. Понравились световые эффекты. Многие полагают, что идеи светового оформления будут использованы в столице на праздничных мероприятиях.
Фестиваль закончился, но у дирекции ВДНХ уже рождаются новые планы. В следующем году планируется более масштабная и более интересная программа. Будет в очередной раз изменено направление, связанное с вдохновением и искусством, и предпринято нечто новое и необычное, чтобы в очередной раз удивить гостей фестиваля.