11.08.2014 года сотни миллионов людей были огорчены до глубины души печальной новостью: Робин Уильямс повесился.
Человек, который смешил, который вдохновлял... Цитаты из его монологов использовали журналисты, политики, простые люди. Всемирно известный американский комедийный и драматический актер был способен заставить смеяться даже мебель! Не только Америка его считала “своим”: на "туманном Альбионе" он также был частым гостем.
Лучшие роли
Актер обогатил мировой кинематограф незабываемым комедийным образом, заточенным под менталитет американского и западноевропейского зрителя. Действительно талантливо воплощены главные роли Робина Уильямса:
- моряк Попай из одноименного фильма Роберта Олтмена;
- писатель Гарп в картине режиссера Джорджа Роя “Мир по Гарпу”;
- ведущий радиостанции Эдриан Кронауэр (“Доброе утро, Вьетнам!”, режиссер Барри Левинсон);
- учитель Киттинг из киноленты “Общество мертвых поэтов”, снятой режиссером Питером Уиром;
- доктор Сэйер Малкольм из фильма Пенни Маршалла “Пробуждение”;
- бродяга Пэрри (“Король рыбак”, драма Тэрри Гилиама);
- взрослый Питер Пэн - адвокат Питер Бэннинг (“Капитан Крюк” режиссера Стивена Спилберга);
- Дэниэл Хиллард, перевоплотившийся в образ Миссис Даутфайр (“Миссис Даутфайр”, комедия режиссера Криса Коламбуса);
- поглощенный игрой Алан Пэрриш из ленты “Джуманджи” режиссера Джо Джонстона;
- восковой Теодор Рузвельт из ”Ночи в музее” (1, 2, 3) режиссера Шона Леви;
- робот НДР-314, принимающий облик человека Эндрю Мартина (фильм Криса Коламбуса “Двухсотлетний человек”);
- колдун Максвел Уолес из мелодрамы Кирстена Шеридана “Август Раш”;
- эксцентричный дедушка Митч из комедии Тристрана Шапиро “Это, блин, рождественское чудо”.
Расследование самоубийства
Смерть его, купающегося в любви почитателей, была на первый взгляд нелогичной.
Накануне за пару дней до гибели 63-летний актер обсуждал с другом планы на будущее. Утром того же рокового дня, находясь в другой спальне, он набрал телефон своей супруги Сьюзан Шнайдер и попросил купить газет и журналов.
Не напоминал даже отдаленно классический типаж самоубийцы Робин Уильямс! Как ушел из жизни этот человек и, что самое главное, почему? Впрочем, через несколько дней скорбная картина произошедшего стала известна общественности.
Жена покойного, Сьюзан Шнайдер, сообщила подробности, совпавшие с наблюдениями его друзей и знакомых. Смерть актера Робина Уильямса состоялась под воздействием лекарства, вызывающего побочно страх и угнетенность. Его он принимал, борясь с начальной стадией болезни Паркинсона. Однако в конечном счете Уильямс совершил этот акт осознанно. Хотя он и не был трусом. Актер знал и чувствовал, что постепенно сходит с ума. "Парад" симптомов начался резко, с осени 2013 года. Он угасал на глазах. Врачи говорили о скорой госпитализации.
Детство
Его можно было назвать человеком, сделавшим самого себя. Уильямс родился 21.07.1951 г. в Чикаго (штат Иллинойс), в семье бизнесмена Роберта Фицджеральда Уильямса и бывшей модели Лори Маклорин Смит, правнучки губернатора штата. У будущего актера было два старших сводных брата.
Семья часто переезжала, а Уильямс сменял школы: в Гортоне, Детройте, Ларкспуре. Он учился хорошо, бывал президентом класса, занимался футболом и борьбой. Однако одноклассники запомнили его за умение рассмешить.
Уильямс самостоятельно выбрал профессию
Родители Робби, к счастью, были работоголиками. Поэтому свой жизненный путь, сообразно своим способностям, выбрал сам Робин Уильямс. Биография его поэтому представляет собой описание жизни человека, постоянно ищущего новых реализаций своего таланта, развивающегося, самореализующегося.
Отец был не в восторге от выбора сына, считая профессию сварщика лучшим стартом для будущей карьеры. В колледже, где кроме этой рабочей специальности у Уильямса были и уроки актерского мастерства, он жадно интересовался лишь вторым аспектом своего обучения. Учась в колледже он впервые сыграл роль в мюзикле "Оливер". Джимм Данн, первый учитель актерского мастерства Робина, отзывался о нем как “о не знающем границ на сцене” и “способном играть любые роли”.
Однако отец, ушедший рано, очевидно полагал, что его сын будет сварщиком...
Отвергнутое классическое актерское образование
Решив стать актером, Робин Уильямс в 1973 году поступил в престижнейшую Джульярдскую театральную школу (Нью-Йорк), где в одном потоке с ним были Уильям Херт и Кристофер Рив. Впрочем, проучившись лишь два курса, он бросил ее в 1976 году, причем мотивированно.
Почему Робби так поступил? Академические принципы комического искусства он усвоил еще в детстве, бесконечно пробуя перед друзьями и родными уроки лицедейства, “украденные” им у ведущих комиков: Питера Селлерса, Ленни Брюса, Майка Николса, Джонатана Уинтерса. Молодой человек, попав в Джульярд, проникся ощущением дежавю: педагоги пытались передать ему те умения, которыми он уже обладал.
Он пошел другим путем, поскольку знал, что ему надо: стать магнитом для зрительской аудитории, отточить свое умение шуточных экспромтов до совершенства. Позже он скажет, что в каждом артисте должна быть “капелька безумия”, и что ее следует беречь как зеницу ока. Именно ее, катализатор вдохновения, мог погасить академизм классического образования, превратив творческую личность в “типовой продукт Джульярда”.
Артист стендапа
У актера был уже тогда свой творческий стиль. Покорял зрителей размытостью границ между безумием и гениальностью Робин Уильямс.
Фото актера вскоре появилось на клубных афишах. Уильям начал развивать свой талант, став артистом стендап-жанра. Для этого артист переехал с семьей в Сан-Франциско, где выступал в клубе Holy City. Но Город св. Франциска оказался не его городом. Талант Уильямса требовал больших встрясок. Свою жизнь в Сан-Франциско комик позже сравнит с проживанием в Швейцарии во время ядерной войны.
Не удивительно, что его вскоре переманили лос-анджелесские клубы Comedy Club, The Roxy, The Improve. Там жизнь била ключом.
Лояльность к наркотикам
Именно в этот период артист стал регулярно принимать наркотики, а затем победил это пагубное хобби. Как это произошло? К его чести, перед выступлением он никогда их не принимал. Всегда вполне хватало собственного драйва.
Уильямс рассказывал о себе, что его талант “заводит”, включает ситуация, если у него более одного слушателя, и как только появляется первый смех, это утраивает силы и “тащит наверх”. Смех у публики вызывал сам выход на сцену “абсолютно убедительного” Робина с “вечной кривой улыбкой и косоглазием”.
А вот после выступления он для “поддержания энергетики на должном уровне” принимал комбинацию водки с кокаином.
Достижение вершины в жанре стендапа
Его приглашали на выступления британские клубы, среди них и знаменитый The comedy store. Казалось бы, цель достигнута: стал успешен, на весь мир знаменит комик Робин Уильямс. Фото его пестрели не только на афишах, но и в газетных журнальных статьях. Но венцом карьеры комика стало приглашение в “Шоу Ричарда Прайора”.
Это мечта любого комика. Участвовать в этом шоу для юмориста эквивалентно успеху футбольного клуба, вышедшего в Лигу Чемпионов. Чего стоит только фраза, которой он рекомендует аудитории публичное лицо (общеизвестного заядлого курильщика): “Он скурил бы даже своего дядю...” Это был новый яркий талант, которого жаждал заполучить кинематограф.
Мощный старт кинокарьеры
Первый же сериал “Счастливые дни”, в котором снялся Уильямс в роли инопланетянина Марка, стал бомбой в сфере масс-медиа. Он имел оглушительный успех: 12.03.1979 г. на обложке главного новостного издания Америки “Тайм” был изображен Робин Уильямс. Фильмография его началась триумфально. Предприимчивые дельцы размещали фото артиста на своих товарах, а его фигуркой “начиняли” шоколадные яйца.
Резонансным также стал художественный фильм, в котором вскоре снялся Робин, – “Моряк Попай”. Бюджет фильма составлял 20 млн $, для его съемок на о. Мальта построена целая деревня, сохранившаяся как туристическая достопримечательность по сей день.
Благодаря таланту Уильямса, изобразившего харизматичного моряка, рьяного любителя шпината, фильм заработал 60 млн $. Кстати, растиражированная цитата “это шах и мат” оттуда.
Популярность. Наркотики. Выздоровление
Успешный актер в 80-х годах становится лицом телеканала НВО, снимаясь в сверхпопулярных телешоу “Вечер с Р. Уильямсом”, “Чуждый условностям”, “Вживую в Метрополитен-опере”. Они пользовались огромной популярностью, их смотрела вся Америка, билеты на эти лицедейства раскупались в полчаса. В 1982-м триумфально выходит в прокат успешный фильм “Мир по Гарпу”.
В этот период зависимость актера от наркотиков усилилась, но у него были настоящие друзья-поклонники, и в первую очередь владелец веломагазина Тони Том. Он “пересадил с наркотиков на велосипед” известного комика. Им был спасен для мира Робин Уильямс, актер. Фильмография актера в дальнейшем набирает темп: “Клуб рай”, “Доброе утро, Вьетнам!”, “Приключения барона Мюнхгаузена”.
Уильямс – актер драматический
В актере происходит метаморфоза. Уильямс начинает пленять зрителя не только как кинокомик, но и как актер драматический.
На киноэкраны выходит один из самых любимых на все времена американцами фильм “Общество мертвых поэтов”. У зрителей бегут мурашки от слов его героя, учителя Джона Киттинга, показывающего старинные черно-белые фото выпускников школы своим нынешним ученикам: “Взгляните, у них те же стрижки, как у вас. Верно? У них избыток гормонов, как у вас. Им кажется, что они неуязвимы, как и вам. Верят они, что великие свершения им предназначены, как и многие из вас. Надежда светится в их глазах, как и ваших... Однако теперь эти мальчики - удобрение для тюльпанов. Но если вы чутко прислушаетесь, то получится услышать их шепот, адресованный вам, они вас благословляют напутствием: Carpe Diem, ловите миг, мальчики, сделайте необыкновенной свою жизнь.”
Парадоксы: Робин Уильямс и "Оскар"
Начиная с вышеописанного фильма (1989 г.), начинается трагикомическая ситуация, десяток лет высмеиваемая американцами: их любимого актера каждый год номинируют на "Оскар", который он получил лишь в 1998 г. И то за роль второго плана, профессора Шона Магуйра, преподающего в колледже.
Хотя, справедливости ради, стоит отметить, что и до этого были роли, благодаря исполнению которых не единожды мог бы быть награжден знаковой статуэткой Робин Уильямс.
Фильмография его в этот период была украшена:
- культовым фильмом “Миссис Даутфайер”, вошедшим в сотню самых кассовых американских фильмов;
- яркой, необычной, ни на что не похожей лентой “Игрушки”;
- философским кинофильмом “Король-рыбак”, где безумный бродяга достигает духовных высот;
- фильмом “День отца” и “Куда приводят мечты”, которые были для него, накануне потерявшего отца, тяжелым испытанием.
Съемки последних двух фильмов пробудили забытые эмоции актера, захватывающего зрителей игрой с надломом, на уровне срыва.
Все эти работы актера публика встречала благосклонно. В них актуально звучал неувядающий юмор лицедея. Скольких мужчин, которых не возят машины представительского класса, ободрила фраза миссис Даутфайр: ”По слухам, мужчины приобретают крутые суперавто как компенсацию маленьких гениталий. Но вас-то это не касается!"
Кризис творчества
Однако в дальнейшем талант актера, достигшего кризиса среднего возраста, изменил направление своего развития. С 1995 года ему, человеку публичному, черпавшему мегаэнергию из всеамериканской аудитории, захотелось проявить себя в аудитории более камерной.
Для ценителей его таланта стало откровением, что воспринимаемый всеми как экстраверт на деле затворником оказался Робин Уильямс. Фильмография его обогащается новыми фильмами, где киногерои склонны к самосозерцанию, уходу в себя: “Лови момент”, “Бессонница”, “Секретный агент”.
Актер бодрится: “Все свои трудности я пережил до 30 лет. А теперь меня просто прет!” Но реально переживая кризис творчества, он начинает пить. Уильямс, по мнению критиков, “достигнув точки несмотрибельности”, затем начинает шаг за шагом опять себя восстанавливать.
Лебединая песня
В 2006 г. Уильямс проходит стационарный курс лечения от алкогольной зависимости. Режиссеры снова его приглашают на фильмы в главные роли: “Психоаналитик”, “Так себе каникулы”, "Самый лучший папа”.
Пожалуй, последний фильм, комедию умную и тонкую, можно назвать лебединой песней великого актера. Он сыграл гениально учителя Ланса Клейтона, многострадального родителя погибшего подростка, мальчика-мизантропа, сексуально озабоченного, неуравновешенного.
В этой же киноленте устами своего персонажа он произнес свою фразу о том, что больше всего на свете боится умереть в одиночестве. Впрочем, здесь же прозвучала и другая цитата о том, что самоубийсто является окончательным решением проблем временных.
К сожалению, Робби Уильямс ее не вспомнил, когда, одетый в черную футболку и черные джинсы, 11 августа 2014 года, зажав один конец ремня между дверью шкафа и дверной рамой и обвернув другой вокруг шеи, повторил самоубийство Кайла Клейтона из фильма “Самый лучший папа”. В его крови не обнаружили ни алкоголя, ни наркотиков. Присутствовали два кофеиносодержащих лекарства, выписанных по рецепту, и два вида антидепрессантов. В последний год актер страдал от депрессии.
Человек с большой буквы
Люди в США и Европе плакали. Ведь ушел лицедей, сделавший мир добрей и лучше. Он заставлял людей смеяться, он заставлял людей плакать. Он щедро и свободно дарил свой огромный талант каждому зрителю.
Его огромное сердце проявлялось не только в кино, и на сцене. Он деятельно участвовал в программе поддержки бездомных, выступая на слушаниях в Конгрессе. Лично спонсировал детскую больницу. Он поддерживал многих больных, а однажды Робин арендовал самолет для встречи с девочкой, заболевшей агрессивной и редкой разновидностью рака.
Тысячи и тысячи людей несли цветы, огромное количество которых образовало импровизированные мемориалы возле именной звезды на голливудской Аллее Славы и у дома, где жил Робин Уильямс. Смерть актера вызвала соболезнования политиков, бизнесменов, деятелей культуры. Все сходились в одном: ушла душа неподдельная.
Заключение
Потрясающую творческую плодотворность проявил актер Робин Уильямс. Фильмография его в 300 картин - рекорд Гиннеса. Знаменитый актер Мэл Гибсон называл его эталоном в искусстве. Уильямс был потрясающе креативен. Этому актеру было дано “переигрывать” и режиссеров, и авторов сценариев. Он был больше чем актер, одновременно соответствуя статусу сорежиссера и соавтора. В антологию современного кинематографа навечно вошли картины “Миссис Даутфайр”, “Джуманджи”, “Общество мертвых поэтов”.
Персонажей Уильямса любили. Он, несомненно, имел свой стиль. Его герои демонстрировали размытость границ между гениальностью и безумием. Он умел заставить зрителя через кротость своего героя увидеть достоинство даже в падших. Уильямс в разное время получил великое множество актерских премий, среди которых премия “Оскар”, 2 премии “Эмми”, 4 премии “Глобус”, 2 премии киноактерской гильдии, 5 премий “Грэмми”.
Своеобразный вечный памятник ему возвел автор компьютерной игры “Варкрафт”, введя образ Робина Уильямса в качестве второстепенного персонажа.
